現代音楽を聴く100組(110枚)のCD/rom ezine
/_ back 筆者多忙のため２年止まっていますが、改訂準備中。 ■現代音楽を聴く100組(110枚)のCD 野々村 禎彦 本稿での《現代音楽》の定義は「２０世紀生まれの作曲家の第２次世界大戦以降 （戦中を含む）の作品」です。ただし、広義の《クラシック音楽》に分類される 作品に限りました。それ以外のジャンルは、皆様の方がよくご存じでしょうから。 ＣＤは曲目の組み合わせの良さを優先して選んでおり、必ずしも演奏として最高 という意味ではありません。もちろん、一定の水準はクリアしているものばかり ですが。そのため、現時点では発売予定の録音も数枚混ざっていますが、それは ご愛敬ということで。かなり長いので５分割しました。また、購入の目安として、 ◎（まず買いたい２０組＝２２枚）および○（次に買いたい３０組＝３３枚）を 付けてあります。レーベル表記はオリジナル盤に従い、海外音源で国内盤が出て いるＣ
バルトーク論
◆PART１：バルトーク、理知的に思考するオカルト世界 ◆吉松隆の左脳（談）「バルトークの音楽について考えると、いつも右脳と左脳とのバトル・トークになるんですよね。 どうしてかと言うと、この人の音楽って多面体なんですよ。知的で晦渋だと思ってると結構明るくて脳天気だし、真面目一辺倒かと思ってると意外に皮肉屋で遊び心がある。根底にあるのは祖国ハンガリーの土着の民族音楽なんですけど、それにＲ＝シュトラウスやドビュッシーの近代和声とストラヴィンスキーの原始主義的リズムの味付けが加わり、さらにシェーンベルクの十二音に対抗するかのような知的作曲法がその上にかぶさってる。 この、まるっきり異質で本来は混じり合いっこない素材３つに固執した挙げ句の個性こそが、バルトークの面白さであり、わけの分からなさなんですよね。 それに、この人、語法が民族的と純粋思考的との間を揺れているわりには、文学的には結構オカルト趣
現代音楽と日本映画の交差点 1950s-1970s – 川崎市市民ミュージアム
概要 ※令和元年台風第19号の被害による休館のため、本特集の上映を中止させていただきます※ 本特集では、収蔵作品を中心に、国内における電子音楽の始まりを起点としながら1950年代から70年代頃の映画音楽に焦点をあて、現代音楽と日本映画の新たな表現への探求の軌跡を辿ります。 1950年代から始まった日本の電子音楽は、終戦後の影響を受けながら、電子音楽が生まれた欧州の系譜とは異なる独自の形で発展してきました。「録音」した音から創作が可能な電子音楽は、フィルムの光学サウンドトラックに音を録音する映画音楽と接近しながら新たな可能性を追求していきます。 【上映日】 9月7日（土）～12月1日（日）の土日 ※ ただし 9月21日・22日、10月12日・13日・26日・27日は休映 【チケット販売時間／当日券のみ】 10：00～15：00（12：00～13：00 は販売休止） ● 定員 270名／各回入
音楽作品と作曲者の意図について 〜 リュック・フェラーリLuc Ferrari《チェンバロとテープのための共同プログラム Programme commun pour clavecin et bande》（1972）をめぐって 〜 椎名亮輔 - リュック・フェラーリの『プレスク・リヤン協会』（簡易日本語版）
ー はじめに ー 文学の場合 音楽の場合 音楽作品の無意味性 現代における音楽美学の見方 現代音楽作品の意味・意図 ー フェラーリ《チェンバロとテープのための共同プログラム》について ー 作曲者の言葉 「政府共同綱領Programme commun de gouvernement」について 政治と音楽の関係 《チェンバロとテープのための共同プログラム》における政治と音楽 フェラーリの第一の問い フェラーリの第二の問い 《チェンバロとテープのための共同プログラム》の解釈の可能性 ー マーシュ《コルヴァール》について ー ー むすび ー 【 参考文献表 】 ー はじめに ー 一般に芸術作品については、その作者が何らかの意図をもって制作し、それを作品の鑑賞者が理解しようとする、という構図が想定される。もちろんここに関わる三つの審級（作者・作品・鑑賞者）については、その間の関係に多種多様なあり方が
坂本龍一、武満徹との50年を振り返る | Mikiki by TOWER RECORDS
武満徹と坂本龍一。日本を代表する2人の作曲家は互いの存在をどのように意識しあっていたのだろうか。 2018年7月にアルテスパブリッシングから刊行された川崎弘二著「武満徹の電子音楽」には、武満による坂本龍一への言葉がいくつか綴られている。それはたとえば坂本の才能を高く評価したうえでの批判や、その後作られた『戦場のメリークリスマス』（83年）への肯定的な批評だ。 一方の坂本も「音楽は自由にする」（2009年、新潮社）やインタヴューなどで折に触れて武満徹について語っている。そのなかでも大学生時代の坂本が、武満を批判するビラを撒いていたというエピソードはよく知られている。 今回のインタヴューでは川崎弘二が聞き手となり、映画音楽、ミュージック・コンクレートにいたる武満徹作品への評価や、自身への影響など〈坂本龍一の武満徹〉をたっぷりと語っていただいた。貴重な証言も含まれる今回のインタヴューは多くの音楽
アルヴィン・ルシエ来日公演 音の振る舞い、音の出来事に立ち会う | Mikiki by TOWER RECORDS
アルヴィン・ルシエの音楽 音の振る舞い、音の出来事に立ち会う アルヴィン・ルシエの最後の来日公演、というふれこみのコンサートが京都の京都大学西部講堂と東京のスーパー・デラックスで3日間にわたり開催された。「最後の来日公演」とはいかにもという感じではあるが、たしかに1931年生まれのルシエは御歳86歳（公演当時）。今後海外での自身による公演は行なわれないということで、特に日本への長時間にわたる旅程は体力的にもむずかしいということなのだろう。とはいえ、前回の来日（ICCでの展覧会「サウンディング・スペース」のために来日）が2003年のことだから、15年も待たされたと言うべきか、むしろ若い観客にとっては初めて接するルシエであり、またそれが最後の来日でもあるという貴重な機会となった。来日公演は、ルシエの楽曲を専門に演奏するアンサンブル、エヴァー・プレゼント・オーケストラとともに行なわれ、ソロ奏者と
collecting 1 | Alvin Lucier – I Am Sitting In A Room
collecting 1 Alvin Lucier – I Am Sitting In A Room Alvin Lucier – I Am Sitting In A Room TrilobiteJuice 2012/01/23 From “I Am Sitting In A Room” (Lovely Music, Ltd., 1981) アメリカの作曲家、アルヴィン・ルシエの1969年の” I Am Sitting In A Room ” は、音声と電磁気テープで構築されたミニマル・アンビエントな作品だった。「私はあなたが今いる部屋に座っています。私は私の話す声の音を録音しています 」とテキストをマイクに読み込み声が録音され、部屋に再生されるプロセスは繰り返され、繰り返しごとにその録音音声は濁り、遠くなり特定の音周波数の音に支配される。音の風景を抽象化した音色は、与えられた空間の建築
Eテレでトクマルシューゴ、石野卓球、勝井祐二がスティーヴ・ライヒを語る
Eテレでトクマルシューゴ、石野卓球、勝井祐二がスティーヴ・ライヒを語る 2018年6月14日 16:47 1981 96 音楽ナタリー編集部 × 1981 この記事に関するナタリー公式アカウントの投稿が、SNS上でシェア / いいねされた数の合計です。 420 900 661 シェア 6月22日（金）21:30からNHK Eテレで放送される「ららら♪クラシック」に、ゲストとしてトクマルシューゴ、吉松隆、石野卓球（電気グルーヴ）、勝井祐二（ROVO）が出演する。 「ららら♪クラシック」はクラシックの魅力をわかりやすく解説する番組で、今回の放送ではミニマルミュージックの第一人者であるスティーヴ・ライヒを特集。手拍子だけの演奏、テープ編集によるコラージュといったユニークな演奏方法や作品に込めた社会的なメッセージ、興味深いコンセプトを持つ作品の成り立ちや意図を紐解く。 スタジオでは、ライヒがパット
『武満徹の電子音楽』早期購入者特典CD「ルリエフ・スタティク」解説をご紹介！ – アルテスパブリッシング
『武満徹の電子音楽』早期購入者特典として、応募者全員にお届けする 武満徹の初期電子音楽作品「ルリエフ・スタティク」の解説を デジタル化/修復を施した宇都宮泰さんにしていただきました！ 同様の内容のリーフレットがCDには付属いたしますが、 いったいどのような音源なのか、今回の仕事はどれほど画期的なものなのか、 購入を迷っている方はこちらの文章から感じ取っていただければと思います！ （CDの応募締切は8/31（金）、CDは8/1から順次発送いたします） ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 武満徹「ルリエフ・スタティク」のデジタル修復 宇都宮 泰 作品のデジタル化と修復に関わる機会をいただき、感謝します。 この作品は原版マスターテープが失われているのですが、これまでにもCD化が行われ、またいくつかのコピーが存在、それらを統合するとよりよい状態で鑑賞でき
リリース、障害情報などのサービスのお知らせ
最新の人気エントリーの配信
j次のブックマーク
k前のブックマーク
lあとで読む
eコメント一覧を開く
oページを開く
音の始源を求めて NHK電子音楽作品集 The Beginnings of Japanese Electroacoustic
The Sound of Cybernetics: Roland Kayn And the Voice of Electricity - The Village Voice
15 questions | Interview | Pauline Oliveros | A Body of work
15 questions | Interview | Michael Pisaro | The sound of silence
2014 Interviews
15 questions | Interview | rhys chatham | Surround Sound
Alvin Lucier: Do Something Original
Private Site
I’m Not Hiding Anything
Joan La Barbara - Wikipedia
日曜美術館 ルドン 武満徹