Google DeepMindが音楽生成に特化したAIモデル「Lyria」を発表、口ずさむだけでメロディーが生成される
Googleの人工知能関連企業「Google DeepMind」が2023年11月16日、音楽生成に特化したAIモデル「Lyria」と、Lyriaを用いて音楽制作が可能な2つのツールセット「Dream Track」「Music AI Tools」を発表しました。 Transforming the future of music creation - Google DeepMind https://deepmind.google/discover/blog/transforming-the-future-of-music-creation/ An early look our AI Music experiment - YouTube Blog https://blog.youtube/inside-youtube/ai-and-music-experiment/ DeepMind and
様々な既成概念を打ち壊したクイーンの「Bohemian Rhapsody」：歴史的名曲の背景と制作秘話
クイーンの大ヒット曲「Bohemian Rhapsody」の下地は、60年代後半のあるときに生まれた。フレディ・マーキュリーがイーリング・アート・カレッジの生徒だった頃、紙切れに走り書きされた曲のアイデアがすべての始まりだった。 ギターのブライアン・メイは、優れたシンガー・ソングライターであるフレディが70年代前半に初めてその一端を披露してくれたことを覚えていた。そのときの曲名は「ザ・カウボーイ・ソング」というものだった。おそらくは”ママ、人を殺しちゃったんだ（Mama… just killed a man）”という一節からつけられたのだろう。 「彼はハーモニーを頭の中で組み立てていた」 「フレディが、父親の仕事で出たポスト・イットくらいの紙切れを大量に持って入ってきたのを覚えています。そしてピアノを弾き始めたんです」2008年にブライアンはそう明かしている。「彼はドラムを叩くみたいにピア
サイドチェインを理解する（前編）：音の居場所を作る
ポップミュージック、ヒップホップ、サウンドデザイン、さらにはヘヴィなテクノにいたるまで、サイドチェインは現代の音楽制作に欠かせない機能となっている。サイドチェインという言葉を知らないという人でも、それがどんな効果か耳にしたことがあるだろう。キックが鳴る瞬間に合わせて他の音が小さくなるときの、あの弾むようなサウンドだ。本シリーズではDavid Abravanelによるガイドのもと、サイドチェインの歴史と活用法について理解を深めていく。使い方のヒントもまとめているので参考にしてみてほしい。 コンプレッサーことはじめダイナミクスの処理、とりわけコンプレッサーを使う処理は今や当たり前のようにおこなわれているため、あらためてその起源について知ろうとすることはあまりないだろう。レコーディングがおこなわれ始めたころは、DAWはおろかマルチトラック・テープレコーダーすら存在しておらず、その場の音がライブで
[]音の厚みを表現する（その1）「楽器の鳴りを表現する」 - Saidera Mastering Blog
チーフ・エンジニアの森崎です。 本日は音の厚みを表現するEQのテクニックを説明します。 音の厚みを出すには部屋の響きではなく楽器自体の響きを表現する必要があります。ドラムの胴鳴り、ギターアンプ、ベースアンプの箱鳴り、ヴォーカルの胸の共鳴、アコースティックギター、ヴァイオリンのボディーの響きなど。EQでは100Hzから1kHzまでの間の帯域を強調することで、音に厚み、暖かみ、ふくよかさをプラスすることが出来ます。 「楽器ごとの周波数」 ドラムの胴鳴り→100Hz〜300Hz ギターアンプ、ベースアンプ→100Hz〜500Hz アコースティックギター、ヴァイオリンのボディーの響き→100Hz〜500Hz ヴォーカル→200Hz〜1kHz 周波数が100Hzに近いほど厚みが出ますが抜けは悪くなります。 1kHzに近いほど抜けは良くなりますが厚みは出にくくなります。 ポイントは一つの帯域ではなくい
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Tim Exile performs "YouTube Killed The Now Wave Star" | Native Instruments
Tim Exile performs "YouTube Killed The Now Wave Star". All sounds come from Reaktor software. More info at http://thenowwave.blogspot.com/ Link section: Subscribe to our YouTube channel https://www.youtube.com/user/NativeInstruments https://www.facebook.com/NativeInstruments General info Native Instruments is a leading manufacturer of software and hardware for computer-based audio production
はじめてのえばんす
昨年からなんですけど平山順子 (Alto Sax)さんと共演させていただく度に、なにか面白い企画で演奏出来たらと話していました。そして、ちょっとずつスタンダードを書いた作曲家に焦点を当てたギグをやっていました。 今年に入って、次のデュオでの演奏では誰の特集をやろうかなと思っていたところ、以前Evansのことを話題にして話していたのを思い出してBill Evansの特集をやろうと提案させてもらいました。 いままで僕はどちらかと言えばエバンスの曲を積極的に演奏することを避けていました。殆どの有名曲は演奏した記憶はあるのですが、深く取り組んだことは無かったです。僕の中では、自分が昔ピアノを演奏していた頃のバッハ曲のような感じ。あの頃はバッハに、当時の自分のレベルでは拒絶されているようなイメージと自分にとってとても重要だからいつか取り組まなければならないかもというイメージを持っていました。ジャズを
宮本文昭のNEXTAGE ～ウェルカム・クラシック～ / 宮本文昭さん | 音遊人（みゅーじん） | ヤマハ株式会社
「宮本文昭のNEXTAGE」は、音楽家・宮本文昭さんがPCM衛星デジタルラジオでホストパーソナリティを務める番組。昨春オーボエ奏者を引退した翌日、音楽家・宮本文昭が新たな活動の一歩を踏んだ場所です。 音楽、旅、教育、文化、社会について、縦横無尽に語る宮本さんの語り口は多くのファンを魅了中。「音遊人」読者の皆さんにも特別に「NEXTAGE」でのお話をご紹介しましょう。 PROFILE 東京に生まれ、18才でドイツにオーボエで留学してから、ケルン放送交響楽団などで首席オーボエ奏者を次々と歴任した。2007年3月末をもってオーボエ奏者としての40年の演奏活動にピリオドを打つことを決め話題を集めた。今後は新しいタイプの音楽家として、音楽プロデューサーとして、指揮者として、新たな一歩をふみ出す。東京音楽大学オーボエ専攻教授。 OFFICIAL WEBSITE http://miyamoto
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Making a sampled hip hop beat out of records with Maschine and Teenage engineering OP-1
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Review - ROCK ON PRO
Tim Exile Shows his Reaktor-Based Live Performance Setup | Native Instruments
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