404 Error - Page Not Found. 指定されたページ(URL)は見つかりません GMOインターネットのページへ戻る Copyright (c) 2020 GMO Internet, Inc. All Rights Reserved.

福祉保健局は、令和5年7月1日から福祉局と保健医療局に再編し、URLを変更しました。下の各局バナーからトップページに進み、分野別取組・キーワード等で検索をお願いします。 ブックマーク、お気に入り等に登録いただいている場合は、お手数ですが、再登録をお願いします。 The Bureau of Social Welfare and Public Health was reorganized into the Bureau of Social Welfare and the Bureau of Public Health on July 1, 2023, and the URL was changed. Please proceed to the top page from the banners of each bureau below and search by area-specific i

文字の固定 （この記事は、「万葉集の文字法（１）」に続きます） 『万葉集』の《文字法》が、文字を、歌の「ことば」一つ一つに対応させるものではなく、文脈に依存しながら、歌に形を与えるものであることを、先の記事「万葉集の文字法（１）」で紹介しました。 先の記事では、動詞の活用語尾が、原則的に表記されないことを見ました。そして、『近付者』（巻4･570）を手懸かりに、『万葉集』の《文字法》で書かれた歌が、具体的に、どのように読まれていたか（読み下されていたか）を、推測しました。 さらに、この《文字法》の特徴を、挙げてみたいと思います。 『近付者』（巻4･570）が、逐語的に読み下すことができないことは、動詞の活用語尾の無表記によることを言いました。これは別の面から言うと、助詞･助動詞の表記の仕方の問題でもあります。 『近付者』の場合、接続助詞「者」が、仮定条件を表す場合と、確定条件を表す場合とで

先週末、東京へ行った折に、名刺を発注するために 嘉瑞工房 を訪ねました。 アメリカンサイコを見て以来、クラシックな活版印刷の名刺にあこがれていたのですが、 少し調べてみると、ちゃんとした活版印刷をおこなう印刷会社、とりわけ欧文書体の活字が揃っているところはほぼ絶滅状態であることを知りました。 当初とある活版印刷を行ってくれる会社をみつけたので、早速相談してみたのですが、 残念ながらここは活字をそう多く所有しておらず、また文字組みも簡単な方式で、 スペーサー（というのでしょうか）を駆使して複雑なレイアウトを行うようなことは難しく、 むしろPCで作成したデータを亜鉛製版し、活版印刷というより凸版印刷を行うことを主としているとのことでした。 しかしこの時点ですでにクラシックな活版印刷に興味を感じ始めていたので、 せっかくの機会でもあることだしと、ネット上でですが調べ進めていく

ドットインストール代表のライフハックブログ

こちらの都合のいい理屈だけを対象から取り出すのではなく、 対象のありのままの姿を素直に受け止める。 最近はそんな心境で仕事をする。 どんなに考えて出した答えでも、 自分のやりたいことの理由を 対象から無理矢理ひねり出していたのでは、 結局満足してもらえるものが出来ない。 僕は今まで、 クライアントに満足してもらうことは 二の次だと思っていたふしがある。 大切なのはクライアントと消費者の間を 「自分の」正しいと思う方法で繋ぐことであり、 クライアントの満足度はそこには関係ないと。 でも考えてみれば、 雑誌を企画したのは編集者であり、 名刺を使うのは当の本人であり、 ポスターが必要なのは企業である。 デザイナーが偉そうにする理屈はない。 身の程を知りつつ、 自分のできることを最大限やること。 そんなことを思うのでした。

仕事と生業の違いってのは大きな違いです。 そえが仕事になるのか、生業になるのかは、 ひとえに本人の気持ちの持ちよう次第。 学生のころも、最初はとりあえずお金ほしくて バイトはじめるけど、そうして始めると やっぱり仕事は続かないもので。 野球が嫌いなのに西武ドームでバイトしたり、 毎日なにやるかわからん派遣はやっぱり続かず、 逆にラーメン好きだからラーメン屋、 本が好きだから本屋、って始めると、 嫌でもめんどうでもやっぱり真剣に働けたり。 働くってなんでしょうねぇ。 そうかと思うと、とにかく食ってくために 割烹で働き始めて、最終的に自分の店を 銀座で持って、ミシュランの3つ星に輝く 名店の店主がいたり。 才能ってのは「没頭」できること、なのかと思う。 きっかけはどうであれ、それに没頭できるのであれば、 それは才能があるんだと思っていいと。 花咲くのに何年かかるのかはわからないけれど。 先も見

今日は話題が三つ。 他人のフリ見て我がフリ直してばかりいると、 結局どこからもはみ出せない、つまらないものになってしまう。 今、「グローバル」と同様かそれ以上に地位が上がりつつある キーワード「多様性」。僕が去年から今年にかけて 読んできた本のいくつかが、この言葉を通して繋がっている。 国際文化教育交流財団の、 3回に渡るレクチャーをまとめた本で、 人類学はドがつくほど素人の僕でも読める、 わかりやすい内容。 私見だけど、そもそも人類学自体が、 人間の文化や社会に関すること、 すなわち僕たち人間の生きている フィールドそのものを対象にしているのだから、 わかりにくいわけがないと思う。 読み進めるたびに発見の連続で、 読み終わってしまうのが惜しいくらいだ。 （今第三講を読んでいるところ） 今地球で起こっている様々な問題を、 表面的ではなく、根本原理から考えていくために、 この分野をはずすこと

新宿駅 山手線池袋方面乗り場地面にて 乗り場のドアにそれぞれ番号がついていて、 工事中なのでたぶん工事現場の人が手作業で、 すごく無造作に描いた、というか貼られた文字。 きっと工事が完了すればきっと きれいな印刷の文字になってしまうだろう。 ものすごい人間臭い文字で、不完全だけど、 読めるとか読めないことを超えて、 言葉にできない魅力をこの文字に感じてしまった。 このホームは全部の文字（中央線側も！）がこの調子で、 いつかなくならないうちに きちんと写真に収めにいこうと思っている。 チヒョルトやアイヒャーの、 人類の叡智をさらに昇華していく試みがある一方で、 こうして誰の目を気にするでもなく、 偶然と無意識と不自由の生んだすごいものが、 世の中にはごろごろ転がっている。 それはもう大自然を目の前に人間が抱く、 畏れに近い感情を伴っていて、 人間のことは我関せずといった風情で、 頭上から見下

日暮里駅改札入って目の前 前回のコメントにもあったのだけど、 実際に自分も見て気になっていたので、 載せておこうと思う。 この文字、僕は正直言って読みやすい文字ではないと思う。 ただ、前回のsketchbookにも書いた通り、 読みやすいことがそのまま文字の魅力には繋がらない。 それがデザインする者にとってすごく難しい問題だと思う。 この文字（修悦体って呼ぶらしいね）は、 かたくななまでに垂直水平を守って、 画線の結節点を円を基調に描く。 （例外が沢山あるみたいだけど） 考えてみると、Adobe Illustratorを使い始めた最初の頃、 自分のオリジナルの文字を作る時は、 大抵このルールに則ってまず作り始めていた。 全体の形が整いやすく、作りやすいからだ。 だからこの文字は、ソフトで簡単に再現できる文字でもある。 これを実際にやってみるとわかるのは、 幾何学的にいくら正確に文字を作って

今、妹の成人祝いにあげる本をつくろうとしている。 もともと母親に、 「あんた本とか作れるんだったら振り袖の写真撮ってアルバム作ってよ」 の軽いノリの話にひっかかってつい 「あ、いいよ」 なんて言ったもんだから、 今こうして悩んでいる。 結局本の構造自体に興味があるから、そこに考えがとんでいってしまって、なか なか手を動かせずにジタバタしている。一般的に書店などで流通している本は、 プロダクト、製品として成立しているもので、そういったもののほとんどは、モ ニュメンタルな、記念的な要素をどこかしらに含んでいるものだ。それこそ何か の記念に作られるものだったり、小説、評論、エッセイ、絵本などなど、「それ まで持続的に続けられてきた制作や創作の集大成的何か」の要素を含まざるを得 ず、特に作品集や写真集はその意味合いがさらに強くなる。 僕が今から作ろうとしている本もまさにそういった記念的な意味合いの

昨日TAKEO PAPER SHOW 2007にいってきた。シンポジウムに当たっていたの で、先にシンポジウムに参加。後藤繁雄さんと松田哲夫さんのトークで、テーマ は「紙のコミュニケーションの可能性」だったが、紙に限らず両氏の活動や本づ くりに対する考え方、編集とデザインと印刷、本というメディアのこれからなど など、いろんな方向に枝葉が広がるいい感じのトークだった。 ウェブによって本はなくなるなんて思っている人間はもういなくなった中で、本、 紙メディアのあり方が再定義されてきている。後藤さんは「現物の説得力」とい う言葉を使っていたが、頭の中やコンピューターの中のデータが、実際に物、現 物としてそこに在るということの説得力は、ウェブにはない強みだ。CD-ROM化 された辞書を眺めてもそこに情報の厚みを量として感じることはないが、本にな ると途端に情報は「存在感」を得る。ミヒャエル・エンデの

本や雑誌は、あるページネーションの中で展開されるページの連なり、シーケン スであるのに対して、ウェブはある程度の文脈をもちつつ、その文脈を飛び越え たり、見る側の編集によって初めて成立するような断片的なページが、フワフワ している空間だ。ある人はきちんと入り口から入ってのぞいてみたり、ある人は いきなり読みたいところにジャンプしてきたりするのがウェブで、ページを繰る のが読者であるにしても、ある一定の方向に向かって（特殊な例があるにしても）、 始まりからはじまって終わる、それが冊子の特徴だ。 また、ウェブは日々更新され、変化していくのが常であるが、冊子は、印刷され たその瞬間、紙の上に情報が定着される。情報それ自体は変化しないものだから、 常識からすれば、デジタルデータ化（情報化）すればそれは永久に保存されると 思えるのだけれど、実際に僕らがそれぞれのメディアに接している感覚としては、 ウ

健康って、普段当たり前に享受してるけど、 いざ病気になるとものすごく大事なんだと身にしみる。 今朝方、インフルエンザが発覚して自宅待機。 しょうがないのでたまっていた本を読んだり、映画みたり、 食ったり飲んだり。 アイデア No.312「チヒョルトの仕事」を とりあえず半分くらい読み進んだので、 それについて。 去年の卒業制作では、チヒョルトの著作「タイポグラフィ形成」（Typogra-phische Gestaltung）を彼の伝統とモダニズムに関する考えの結節点としてとら えて、その内容の翻訳、デザイン、ソースの展開によってその意義を考えるとい うアプローチだったのだが、こうして全体を一貫して俯瞰して、まだ読んだこと のない論文や作品を見ても、あの著作が一つのターニングポイントであったとい う考えは変わらないと思った。初期のポスター作品や書籍デザインも、彼の考え を知る上では非常に重要

人が言葉を発するということ、それは、自分の意志を客観的に理解できる形にす る、ということだ。そうすることによってまた、自分で自分の考えている事を再 度理解する、ということもある。（丁度このようなブログや日記のように。） さらにそれを、文字という形に残すことによって、発話され、次の瞬間消え行く 運命にあった言葉を定着させ、何度でも反芻できるようにした。繰り返し意志が 反芻される事によってその思考は飛躍的に深まり、複雑化してゆく。そこでは常 に、意志が言葉、或は文字という形で「現象」となって現れている。人々はその 現象を理解し、または誤解することによって、コミュニケーションが生まれる。 ただし、言葉という現象と、文字、という現象は、はっきりと区別されなければ ならない。言葉とは、表現されるもととなるものであり、それは時に声となった り、文字となったり、思考するための骨格となるものであったりする

最近自分の職業を説明する機会がよくあったりして、 その説明にややてこずる。 「雑誌作ってます」だと、大体編集者を思い浮かべる。 「雑誌のデザインしてる」というと、 雑誌がデザインされてるってことにまず「？」になる。 さらに「文字に（タイポグラフィに）興味がある」とかいうと、 「？？？」となる。 実際自分の関わってる世界の狭さというか、逆に世の中の圧倒的な広さと多様さ に、戸惑ってしまう。そんなこともあって、自分が興味をもってること、これか らしたいこと、その辺について改めて深く考えるようにしている。 例えば本。 自分はなぜ「本」をデザインしようとしているのか。 又はしたかったのか。（別に今もしたいけど） 本というものはどういうものか。 本を作るって行為が、実際どういうことなのか。 本は、紙という物質とインクという物質の様相からなる束である。（要は印刷物 の束である、という点で、紙でないもの

編集するということとそれをデザインするということは、 全て一続きであって別々のことじゃない。 デザイナーも結局ある時点では「編集すること」を迫られるわけだし、 逆に編集者にだってある程度の「ヴィジョン」は存在する。 その境界の曖昧なものを、仕事の流れや効率のために、 またはそれぞれがある領分までの仕事に専念するために、 「デザイナー」と「編集者」という区切りは存在する。 それをなくせばいいという話ではなくて、ではお互い理想的なものづくりの仕方 とは一体なんだろうと、いつも頭を抱え込んでしまう。実際今のところ、「これ は理想的だ」という関係を仕事上で目にしたことはないし、かといって世の中に は沢山の良いものがあって、じゃぁそれらは一体いかにしてできたんだろうかと 想像してみるのだ。案外編集者のわがままにつき合わされていたり、その逆もあ るわけで、ただ思うにお互い同じものを「一緒になって」作る

僕は現在、雑誌のデザインを 仕事にしているわけだけど、 自分がペーペーのペーペーであるうちに、 言いたいことも言っておこうと思うので、 勝手なことを今から書きます。 雑誌を作る上で今一番重要とされているのは、誰が、何を誰に、どのように、伝 えるか、これをはっきりさせること。極端に言えば、「限定」していくこと、狙 いを定めることによって、確実に情報を読ませたい人間にヒットさせる。これが 全体の流れとしてある。書店に行けばあらゆるジャンルの情報が雑誌になってい て、その中でもさらに細分化が進んでいる。特に顕著なのはファッション誌だが、 何も関心のない人間からは何が違うのやらさっぱりだが、読んでいる本人達にとっ ては自分の情報の窓口として、その微妙な違いを読み取って雑誌を選んでいる。 情報が溢れかえっている中で、いかに必要な（と思われる）情報を切り取り、盛 り付けていくかが、今の雑誌に求められて

東洋美術学校の文字講座にはじめて行く。その日の講演は服部一成氏。「自分は オチのあるデザインが苦手だ。」って言葉が印象的。文学的な人で、講演中「抽 象的な話なんだけども」と何度も口にしていた。理論立てて緻密に組み立てるタ イプじゃなくて、常に自分の感覚を研ぎすませて反応したものを確実に捕まえて デザインしてくるような、そんな人だと思った。なかなかできるもんじゃない。 その魅力を作った本人も説明できないような、でもなんか気になる、そういう感 覚を大事にできるってのは、デザイナーとして大事な資質だと思う。 続けてインゴ・マウラー展。ここで見たのは逆に「オチのあるデザイン」がされ た照明たち。翼の生えた電球。電球の中の電球。割れた皿で構成された照明。星 屑のようなLED。その素直さに、潔さにまた素直に感動。ありがちと思われるよ うなことをきちんとアイデアとして完成度の高いものにしてしまうってのは

最近仕事としてデザインをし始めてから、「制作したい」という基本的な欲求に 対して素直に反応できなくなっていたことに最近気が付いた。気が付いたらメモ に何かをスケッチしていたり、ふとした日常の出来事から制作につながるものを つかみ取ったりするような、大学にいたころは当たり前にしていたことをしてい ない。 予備校時代も常に日常生活の中で観察を怠るなと何度も言われていた。見るので はなく視る。泥臭くて青臭いけれど、結局のところモノを作る人間にとって重要 なのは、いかに普段の生活が豊かであるか、普段から柔軟な考えをもっているか、 観察しているか。作る時にだけ頭を切り替えるのでは結局誰かの真似をしている だけだ。 仕事は仕事として今は勉強になるけれど、忘れちゃいけないこともあるね。

今仕事中ふと思った。 自分が嫌いなもの、いやだと感じるものにも積極的に触れていこうと。雑食的に なればなるほど、自分のテリトリーみたいなものが広がっていくのを感じる。最 近特に。逆に、こうありたいなとか、綺麗だなと感じるものに対して、少し客観 的になれる。これもまたいいことかなと思う。いつも好きな雑誌ばかりみていた ら、いつも好きな本ばかり眺めていたら、きっとそこからそれ以上抜け出せなく なる。永遠にコピーを作り続けることになる。それがデザイナーやアーティスト にとって一番怖いことなんじゃないかな。 意識していなくても、その人の好みなんて黙っていたらにじみ出てしまう。どん なにそれを表に出さないように意識していても。逆にそう意識していることで、 意識してしまっているということだし。 もっと、好みとかそういうものから離れて、沢山のものを見てみたい。好きなも のを探すのではなくて、なんでもとに

自分に足りないモノが多すぎて、 どこから手をつけたらいいのかさえわからない 今日このごろ。 とりあえず本を開いてみるも、 入ってくる情報はどれも断片的で、 あまり身になっているとも思えない。 頭でできると思っていることも、いざその局面になるとできなくなるというこ とを、最近嫌と言うほど噛み締めている。「要はこういうことだ」は自分の口癖 だが、わかったつもりになっていることも、実体験を伴わない「つもり」はただ の強がりだ。この先自分がどうなっていきたいのか。どんなデザイナーになりた いのか。デザイナーでありたいのか。 デザイナーとはある意味すごく都合のいい、周囲から見れば「いいご身分」な立 場であるなぁと最近感じる。仕事のスタンスや、その人のやり方によって違うの だろうが、少なくとも自分の今いる環境に於いては、「文章も書かず、写真も撮 らず、絵も描かず、文字も作らず、印刷も製本もしない」、「

「デザインは表装である」 あるお偉いデザイナーの方は言い放った。 その時の僕の複雑な心持ちったらなかった。 あんなに有名で自他共に認める巨匠が、 公の場でああいったことを軽々しく発言すること に疑問を覚える。 言いたいことはわかる。あくまで僕らデザイナーは表装をコントロールする職人 であるし、日常作業していることといえばやはり表装的な部分をいじくり回して いるわけだから。時には編集者からオッケーが出ずに、やむなくデザインを変更 せざるを得ないこともある。そういった場面に遭遇する度に、「自分が踏み込め る限界」を感じて、なんとも歯がゆくむず痒い気持ちになるのは、僕だけではな いだろう。 ただし、「デザインは表装である」と言い放ってしまった時の、その言葉のもつ 重みは、世間的に大きな誤解を招く恐れがある。それがまして、勉強中の、未成 熟な学生達に対する言葉であれば、責任は重大だ。 学生の多くは

朝日新書カバーデザイン案（コンペ） 2006.6 朝日新書 朝日新書創刊に伴って、カバー案のコンペに応募した作品。新書は書店に置かれ たときの印象が弱くなりがちで、保守的なデザインが多く、要素は洗練されてい るが、古くさい雰囲気のものも少なくない。ので、より読者層を広げるために、 もっと大胆に新しい雰囲気を作り出す方がいいと思った。 採用にはならなかったが、もっと詰める余地があったと反省もしている。 ↑グレータイプ ↑カラーバリエーション コンペ概要（詳細） 1. デザイン範囲：ブックカバー表（表1）、背、裏（表4） 【必要要素】 （1）ブックカバー表（表1）＝シリーズ名：朝日新書（ロゴは自由にデザイン） タイトル：21世紀をデザインする 筆者：岩田清 新書シリーズのナンバー：246 （2）背＝シリーズ名：朝日新書（ロゴは自由にデザイン） タイトル：21世紀をデザインする 筆者：岩田清 新

平素より「はてなハイク」をご利用いただき、ありがとうございます。 「お題でつながるミニブログ」としてご利用いただいていた「はてなハイク」は、2019年3月27日をもちまして、サービスの提供を終了させていただきました。 これまでご利用いただきましたユーザーの皆さまに深く感謝いたします。 誠にありがとうございました。 詳しくは下記をご覧ください。 http://labo.hatenastaff.com/entry/2018/11/19/113653 株式会社はてな

3年前の秋、サイト開設4周年企画で青森に行ったとき、地元の人に地吹雪体験ツアーがあることを聞いた。面白そうですね。行きます！と調子よく答えたものの、その年はすっかり忘れて行かなかった。 あ、いけね、忘れてた。と思って翌年に行こうと思ったがその年は雪が少ないため中止。今年こそあのツアーに参加せねば。 3年越しのツアーに参加してまいりました（1年は忘れてたんだけど）。 （林 雄司） 前日に予想外に地吹雪体験 地吹雪体験ツアーはことしは「地吹雪トレッキング」という名前で開催されているのだ。津軽半島のまんなかあたりの金木という町に12時集合のため、五所川原市で前泊した。 五所川原は北海道以上に雪深かった。北海道は道路が除雪されていたが、青森はなんというか、わりと積もりっぱなしだった。それだけ積雪が多いのかもしれない。そしてすでに吹雪いている。地吹雪体験へのテンションがあがる。 ごはんを食べるために

利用者困惑も…代替案見当たらず　自転車の前後に子供を乗せる３人乗りはルール違反だと知っていましたか？　警察庁は今春、３０年ぶりに「交通の方法に関する教則」を改正し、補助いすを使っても３人乗りは「できません」などと明文化する。３人乗りは危険と分かっていても、２人以上の小さな子供を持つ親は、保育園や幼稚園の送り迎えなど、やむを得ない状況もあるのだが…。（村島有紀）　東京都江東区の女性会社員（３３）は、６歳、３歳、１歳の３人の息子がいて、自転車の前後に２人、背中に１人をおんぶして保育園への送り迎えをしている。今春から３人乗りが規制強化されると知り、「じゃあ、一体どうすればいいの？」と思ったという。　自転車なら１５分だが、歩くと４０分。ベビーカーに三男を乗せ、長男と二男を歩かせると、走りだしたり遊んだり…むしろ危ないと感じるという。また自転車に子供を乗せて押し歩くのは、バランスを崩しやすく、乗って

このシリーズのきっかけは、「蜘蛛の糸」をテキストにして朗読の実験的なパターンを16通り録音してみたことです。そして、わたしの「蜘蛛の糸」のよみをまとめとして示しました。（参考＝『Web表現よみ入門』） 第10回は、高低アクセントによる読み調子です。日本語のアクセントというと、高低アクセントというのが常識のように言われます。しかし、わたしの考えでは、日本語のアクセントにも強弱があります。というよりも、むしろ、強弱アクセントの方が優勢だと思われます。いわば強弱が8割で高低が2割くらいの感じです。 アナウンサーでも実際には高低アクセントではなく強弱アクセントで読んでいる人の方が多いのです。男性アナウンサーはほとんど強弱アクセントです。男性アナウンサーの高低アクセントには、2、30年前の古い録音などで出会うことができます。近ごろでは、女性アナウンサーの高低アクセントも珍しいものになりつつあります。

「プチ生活保護」のススメ 2008年02月26日 「生活保護１１０番」というサイトを個人的に主宰し、三千数百件の相談に対応してきた公務員が、「生活保護ｖｓワーキングプア」（ＰＨＰ新書、税抜き７２０円）をこのほど出版した。本の中で強調しているのは「プチ生活保護のススメ」だ。（アサヒ・コム編集部） インターネットサイト「生活保護１１０番」 「生活保護１１０番」には生活保護に関する情報を豊富に掲載 著者の大山典宏さん（３３）は、埼玉県内の児童相談所で働く県職員。仕事とは別に、ネット上で生活保護に関する相談を受け、仲間とともに３５００件以上に対応してきた。 本では、北九州市で生活保護を打ち切られた男性が餓死した事件と、不正受給をする人がなくならない事例を取り上げ、これらが「生活保護＝負のイメージ」という印象を広めてしまい、この制度を必要とする人を遠ざけてしまっていると指摘する。 大山さんは、生活に

Butcher’s Copy-editingの読書会をはじめた。Cambridgeから、初版が1976年にでているものであり、昨年末に4版がでた。コピーエディティングについてはバイブルのような本らしい。 さて、欧米では、コピーエディターとプロジェクトマネージャーあるいはコミッションエディターという職種が分かれているらしい。日本ではこのような分けかたはあまりしない。日本だと校閲と編集というわけかたになるだろうか。でも、日本とは実態が違うようだ。 コピーエディターは、原稿が発注された後、あるいは原稿依頼がすんだ後、つまり、この本を出そうという企画が進行することが決まった後から関わる。表記事項の統一、体裁の統一、参考文献のチェック、割付、校正などに関わる。文章が分かりにくかった場合に、書き直しをお願いするようなこともある。 それに対して、コミッションエディターは企画立案そのものに関わる。著者と付

ちょうど分数を習い始め、「二分の一」を初めて知ったころ、子どもの10歳の祝いに「二分の一成人式」といった催しを思いついて、いったい誰が？、子どもに手紙を書くようにという連絡が学校からきた。 子どもは瞬間、瞬間にあるがままで、きみの中には成長はない、と書いてしまう。時の流れのなかにいるものは、時の流れを知ることはない。ぼくは、きみを思い描くと、時を忘れることができる。そのときぼくはきみの歴史が見える、時の河の彼岸に立っているわけではない。きみと同じ流れに流れている。 やはり覚えているのは、「沈黙の呼びかけ」といったことを、きみが初めて試した瞬間だった。「小さな声」で呼んだけど聞こえたかときみは問うた。それは、こころの中の言葉というものと、きみとの出会いであり、そうして、語られることなく語られる言葉がつくりだす場所、そこからきみが始まるのだと思った。 内面は語られなかった言葉でできている。けっ

♪ 昨日の朝日新聞記事がフジテレビの『めざましテレビ』で紹介されていました。 記事のタイトルは『出版再生　カギは　　ヨーロッパの取り組みをみる』です。 日本の出版業界が危機的状況を迎えているようです。 記事では日本、ドイツ、英国の３カ国で比較していますが、フジテレビでは日本とドイツの紹介でした。 ここでも、日本とドイツの比較で数字でみると・・・。 ●書籍の市場規模 日本＝約1兆円 ドイツ＝1兆4350億円 ●返品率 日本＝38.5％ ドイツ＝5～10％ ●1年間の出版点数 日本＝約8万点 ドイツ＝約9万5千点 ●書店数（業界団体加盟） 日本＝約6300店 ドイツ＝約4200店 日本の出版業界は年々市場が減少しているのに、新刊出版数は増え、返品率は４割近く（え･･･）まで高くなっています。 街の本屋さんが減り、中堅出版社も潰れています。 対して、出版大

投稿者: ohtani 日時: 12:00 AM パーマリンク | トラックバック (7) このエントリーのトラックバック http://helvetica.jp/blog/mt-tb.cgi/1 これまでにhelvetica.jpサイトを紹介してくださったポータルサイトです。この場を借りてお礼申し上げます。リンクや、BLOGのトラックバックなど大歓迎です。画像はこれかこれ、好きな方をお使いください。 2005/12/15 http://www.newstoday.com/ ニューストゥデイで紹介されました 2005/12/07 http://www.linotype.co.jp/lino_mail_dec2005.html ライノタイプメールマガジンニュースで紹介されました 2005/12/02 http://www.shift.jp.org/blog/ シフト12月号で紹

カメレオン・プロジェクトのコロキウムに向けて 遅まきながら動いている。発表者はほぼ決定。 急なお話を快く受けてくださった発表者のみなさんに感謝。 このブログでも告知しようと思っているので、 興味のある方はぜひ見に来てください。 繋がるはずのないもの同士の繋がる瞬間、 邂逅、というやつだろうか。そういう瞬間が あと人生の中で何度あるだろう。 今週あたま、うちの会社の説明会でしゃべる。 壇上からしゃべっているときはほんとにもう あがりまくっていたらしく（本人にその自覚はない）、 印象に残っているのはその後の個別質問会。 自分が学生だった頃（ってそんなに昔じゃないけど） との、立場のあまりのギャップに戸惑う。 僕があの頃考えていたことってなんだったろう、と思う。 結局のところ、仕事なんてしてみなければわからない。 「今、エディトリアルに進むのか、自分でも迷ってるんです」 って人もいたけれど、僕だ

第３回小さな勉強会 『オトル・アイヒャー タイポグラファと「ホモ ポリティクス」』 講演者：ペートラ・シッファートさん 主催：朗文堂　後援：タイポグラフィ学会 >> L i n k 久しぶりにこういう講演会にいってきた。 オトル・アイヒャーについては、彼の作品や 有名なローティス書体に関する知識は多少あったけど、 そのデザインの背景にあった彼の考え方、 精神性などは特に理解していなかったし、 そういう観点で書かれている本もあまり出会わなかったので、 非常におもしろく聞かせていただいた。 ・ホモ・ポリティクス（Homo politicus） チラシなどでは「政治的人間」と訳されるようだが、 講演でお話していたニュアンスとしては 「社会に影響を与える人物」と、少し広い意味で おっしゃっていたように思う。 講演は、アイヒャーの人生を 受容期（1922-1945）と表現期（1946-1991）に分

いよいよ10月18日公開、「マルタのやさしい刺繍」の公開記念イベントを開催いたします。 パネル展示のほか、当店おすすめの刺繍ブックフェアを開催。

Google のウェブログ公開ツールを使って、テキスト、写真、動画を共有できます。

WEB Davinci Last update 20 Jun,2004. WuƂɂ͏cDɊ҂BvԊO WuguKN̍hɕqȕ|͂ǂꂾHvԊO eWB fڎ҂ɂ͒IŐ}v[gI ̃v`i{ 6/5UP cȐ̖{oł�Â錻݁A ̒{ɂ낢{ɏo̂͂ȂȂނB vĂǎ҂݂̂ȂɁA_EB`ҏW Acホテル東京銀座 東京都 Anaインターコンチネンタルホテル東京 東京都 Bulgari Hotel 東京都 The Aoyama Grand Hotel 東京都 THE GATE HOTEL 東京 by HULIC 東京都 ウェスティンホテル東京 東京都 キンプトン 新宿東京 東京都 グランドプリンスホテル新高輪 東京都 ザ・キタノホテル東京 東京都 ザ・キャピトルホテル東急 東京都 ザ・プリンスギャラリー 東京紀尾井町, ラグジュアリーコレクションホテル 東京都 シェラトン・グランデ・トーキョーベイ・ホ

ED治療薬（勃起薬）は様々な違いがあります。持続時間、作用時間、効果の強さ、食事の影響などの比較をご紹介しています。 サイトマップ ED治療薬（勃起薬）の比較・違い ED治療薬（勃起薬）は、現在のところ４種類販売されています。それぞれの特徴の違いを比較します。EDに効果があるメカニズムはどれも同じですが、持続時間、即効性、食事やお酒の影響などで違いがあります。お薬は個人差もありますが、ご自分に合っているものを探すことも大切です。また、状況にわけて様々なED治療薬を使い分けている方もいらっしゃるようです。正しいお薬を選択する事で、より効果を得る事ができるでしょう。 ED治療薬の通販はコチラ 勃起力で選ぶならこのED治療薬！ バイアグラ ED治療薬で最も有名なのはバイアグラではないでしょうか？ バイアグラは勃起力が強くなる薬で、ED治療だけでなくナイトライフを楽しみたい方にもオススメなED治療

Xtra Sans(2006) 文字ってそもそも人間が生きてあることの最も深い感情が身体の多様な動きとなって顕われる、その軌跡の断片形のようなものではないだろうか。だから、実は文字は手書きが一番というのにも一理ある。翻って、画家が絵筆の先から繰り出す形を一種の暗号のような極度にプライベートな文字とみなすこともできるのではないか。 上がOptima、下はXtra Sans。 以前触れたOptima（オプティマ）がローマン体との「対話」を介してカリグラフィーの記憶を深く宿しているとすれば、 オプティマに惹かれた理由（2008-02-11） 現在北京(Beijing)に住むフィンランド人のデザイナー、ヤルノ・ルッカリラ（Jarno Lukkarila, 1978-）が設計したXtra Sans(2006) は、カリグラフィーとの直接的な対話の結果であると言えるだろう。Xtra Sansではモダン