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災害への備え
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なんでも高ければ良いわけではないですよね。時には、安いドラムマシンが、まさにあなたが必要とするサウンドでだったりすることもあります。 ジェフ・ミルズがTR-909で半端ない職人芸を披露してたのは見ましたか?または、Egyptian LoverがTR-808の使い方を解説しているビデオは見たことはありますか?さらには、伝説のパーカッショニスト、Sheila E(プリンス、マーヴィン・ゲイ、ビヨンセ、ダイアナ・ロスなどと一緒に仕事をした凄腕)が、Linn LM-1で魔法をかけ方はどうでしょう?見ていないなら、是非まずご覧ください。 これらのドラムマシン、およびそれらを象徴的なものにしたアーティストが、音楽の歴史を変えたことは間違いありません。この3人は妙技がどのように見えるかを再定義しまし、新しいジャンルと世代のための新しい種を植えつけました。しかし残念なことに、これらの名器は今日のほとんどの
モードを学ぶ利点とは何でしょうか? 良い質問ですよね。 勉強したことによりなんらかの成果が出るとわかっていても、机に向かってスケールを暗記するという考えは、創造的なプロせるからかけ離れてみえてしまいます。 音楽理論をマスターすることは独学で習得してきたミュージシャンやプロデューサーにとって最も一般的な障害の1つです。 しかし、実際あなたの色調パレットを拡張するために必要なのは、音楽においてのモードを少し実際に理解することだけです。 創造的なスランプから抜け出す必要がある場合は、モードはお馴染みのメジャースケールの最も簡単な代替手段です。 今回の記事では、各モードの構築方法と覚え方を示し、それぞれのモードがどのように聴こえるか、さらに詳しく調べる方法を紹介します。
無料VSTプラグインは、ミキシングにおいて最もワクワクする仕事の1つです。 今まででは考えられないほどの、多くの高品質のツールが今日では無料で入手に入れることができるのは想像しがたい方もいるでしょう。 今日、これまで以上に優れた無料プラグインが出回っていますが、フリーウェアの市場は刻々と常に変化しています。 インストールする価値がある無料VSTプラグインは、どうすれば知ることができるのでしょうか? ということで、ネットで検索しまくった結果、見つけることができた今日利用可能で、非常におすすめしたい無料VSTプラグインを今回紹介していきます。 おすすめ無料シンセVST おすすめ無料ドラムVST おすすめ無料ギターVST おすすめ無料VSTエフェクト おすすめ無料VSTユーティリティー このガイドの使い方このページには、驚異的ですが無料プラグインが200選リストされています。 さらにその200も
オーディオケーブルについての知識をここで一気に増やしてください。 ケーブルは重要です。 残念なことに、ワイヤレスで全てが繋がったレコーディングスタジオはまだ未来の話。 実際には、あらゆる種類の古かったり、新しかったり、もしくはアナログだったりデジタルのギアをこれまで以上に接続しているのが現状です。 オーディオ機器の接続がスタジオ設定において最も面白い部分ではないかもしれないことは皆さんも同じかと… しかしギター、シンセ、ドラムマシン、マイクからDAWにきれいな信号を録音することは、知っての通り選んだオーディオケーブルの種類に関係があります。 今回は、絵でオーディオケーブルガイドとして説明したいと思います。 ライブ、レコーディング、またはジャムセッションをするときに、より良いサウンドを得るのにきっと役立つでしょう。 アナログとデジタルオーディオケーブルの違い最初にまず、アナログとデジタルのオ
What is an online DAW?An online DAW is a music recording and sequencing software program that runs in your browser or a web-based mobile app. Online DAWs host and process audio files entirely in the cloud and don’t rely on your device’s hardware to perform their function. They can be used on a wide variety of devices including smartphones, netbooks, tablets and conventional PCs. In the past, techn
1. 間違った部屋を選んでいるボーカルに最も大きな影響を与えるのはミキシングであることは、簡単に思いつくでしょう。しかし、実際には録り音の方がずっと重要です。 録音のプロセスで最も大きな影響を与える要素の一つに、部屋の選択があります。 自宅スタジオでの録音では、多くの課題がうまれます… ボーカルに最も大きな影響を与えるのはミキシングであることは、簡単に思いつくでしょう。しかし、実際には録り音の方がより一層重要です。 おそらくプロのボーカルブースに入れる人はそう多くないと思います。自分の持ち物を使うしかないでしょうーおそらく家の中に何部屋かあるはずです キッチン寝室風呂居間などなど…単に使いやすそうな部屋を選ぶことは間違いです! 音は楽器を録音する部屋によって、かならず変化します。これは特にボーカルにあてはまります。 もし自分のボーカルを悪い部屋で録音した場合、ミキシングの最後でその傾向が顕
リバーブは、オーディオエンジニアにとって最も重要なツールの1つです。 リバーブはあるとあらゆるミックスに使用されるオーディオエフェクトの代表の一つです。 世の中には数多くのリバーブプラグインが出回っているので、どれをを使うかうべきかが大きな課題です。 そのため何百ものプラグインをふるい落とす過程で、体力ともにあなたの創造力もどんどん消耗してしまうのも事実です。 だからこそ、さまざまなタイプのリバーブ・プラグインを知っているなら、ミックスを改善するのに最適なアンビアンスを作るための適切なツールを選ぶことができます。 ここでは、さまざまなスタイルのリバーブと、各リバーブタイプのオススメ15選のリバーブプラグインについて紹介します。 アナログ系電気機械リバーブ20世紀あたまの、エンジニア達はトランスデューサを使って金属片に振動を発生させることができることを発見しました。 これらの振動は、エレクト
それは重要な概念です。自分の「音」をユニークにするためには、曲のダイナミクスが最も基本的な側面の1つです。 これらのダイナミクスを変更するのにコンプレッサーを使用するとき、ミキシング・エンジニアは演奏の一部になります。 コンプレッサーが正常に動作している場合、曲全体のパフォーマンスにポジティブに貢献し、優れたレコーディングを実現します。 トランジェント:曲の強調される瞬間を理解するコンプレッションを理解するためには、トランジェントを知る必要があります。 トランジェントは、曲中の音の立ち上がりや余韻のことを言います。音の立ち上がりを「アタック」と言い、余韻は「サスティン」と言います。これらの要素は、曲を聴いている脳に、その音の質に関する多くの情報を与えます。 波形上のトランジェントのパートは他の波形の部分よりも音の差が大きくなることが多いので、コンプレッサーの影響が比較的大きくかかります。
自分のミックスをワールドワイドに幅広くする方法を学びましょう。 大抵のミックスはスピーカーから飛び出さないことを受け入れましょう。飛び出すためにはステレオを広げる必要があります。 ステレオ・イメージがはっきりなければ、あなたのミックスは、一般的なミキシングやマスタリングで広がりを持って包み込むような質感を目指すための格闘になるでしょう。その質感とは、リスナーの椅子から自分の音楽に向けて届けるための質感です。 自分の持つステレオ・イメージの次元を2次元から3次元に広げる方法を学ぶことは、そのようなミックスをする唯一の方法です。 実際には、ステレオ・イメージを広げることはとても重要で、私たちの会社もそう名付けたほどです:LアンドR=LANDR…お分かりでしょうか? いずれにせよ、自分のミックスに戻りましょう! それでは、どうすればミックスに新たな次元を足して2次元から3次元にするのでしょうか?
リバーブの種類、パラメーターとその使用方法 「Reverb」(リバーブ)とは何でしょうか?実はリバーブは、私たちの日常生活の中に常に存在しているものです。音が様々な物体の表面(硬いもの、柔らかいもの、高いもの、低いものまで様々)に反射する自然現象の事です。 この世のあらゆる「音」は空気を通じて耳に届くため、空気感を感じさせない音はとても不自然で薄っぺらく、ある意味で嘘っぽく聞こえてしまうものです。 ところがスタジオレコーディングの現場ではむしろ、特殊な技術やツールを活用して出来る限り空間の音響特性を排除したドライな音を取り出そうとします。 より良いミックスバランスを作り、より良いマスタリングを可能にするために、まずはクリーンな音から始める必要があるからです。 空間で反射した音を聞くことに慣れている私たちにとって、楽曲の中にも「反響する空間」は必要なのではないでしょうか? 答えはYes。トラ
適切なプロモーション戦略でプレイリストのメリットをすべて理解し、活用しよう。 ネット上にはプレイリストに載せるアドバイス的な記事がたくさん存在します。 運が良い一部のアーティストは、Spotify、Apple Music、Deezerのプレイリストキュレーターによって選ばれます。一度プレイリストに選ばれると一晩で数千という再生数を獲得することができ、そして一度に収入が急増することがあります。しかし、プレイリストに選ばれるために保証された、迅速かつ簡単な方法があると言えば、あなたは信じますか? 音楽をリリースしたら、それを宣伝する必要があります。宣伝をしないと、誰も聞くことがなく塵となりデジタルスペールに消えていくでしょう。すべての効率的で模範的なプロモーションはすべて有機的にはじまります。口コミや噂で人から人へと徐々に伝わっていく方法です。 音楽を発見して聴く方法はここ数年で大きく変化しま
ようやくマスタリングステップに入った時の充実感。それに勝るものはありません。 しその反面いつも途中で何らかの障害に直面しているものです。どのような状況でも迷う事なく、着実に楽曲を仕上げるのもまた、挑戦です。 そこで私たちは多くのクリエイターから、楽曲を完成させるための有益なTipsを入手しました。 完成度の高い楽曲を作るには、意外にもシンプルな方法があります。これから述べる 20 個の斬新な手法をぜひ試してみてください。 1. 音のパレットを用意するサウンドやサンプルセットのコレクションで「音のパレット」を作っておきましょう。高品質なサンプルを見つけ、シンセサイザーやVSTプラグインはお気に入りのものだけを用意します。過剰な選択肢を多く持ちすぎるのはお勧めしません。 2. (半年経っても)意味のわかるファイル名を付ける管理しやすいように、ファイル名には命名規則を作りましょう。名前には、明確
2017年版のフリーVSTプラグインを総括する時が来ました。 この1年、私たちは皆様のために最高の「無料」VSTプラグインを探し続けて来ました。 Virtual Studio Technology(VST)プラグインは DAWで音楽制作やミックスをする全ての音楽制作者のための重要なツールです。 この総括により、素晴らしいベースやエフェクト、ドラム、シンセ、ボーカル、さらにはアナログの温もりを追加するものなどあらゆる豊かなサウンドが得られる事でしょう。 このリストでエキサイティングなサウンドを早速手に入れてください。準備はいいですか? ベースラインシンセ用VST1. Steinberg – Model E
音作りは良いシンセで行いましょう。そうでないものはゴミ箱へ。 フリーVST特集の第4弾では、シンセに関するマジックを紹介します。なぜシンセなのか?それは音が素晴らしいだけで無く、尽きることのない楽しさを与えてくれるからです。 シンセはトラックを作る上で何にでも使い回しがききます。線をがたがた鳴らすような巨大な音の壁を作ったり、周囲からかすかに聞こえるような鐘の音であったり、優しい音色でうたた寝に誘われるような暖かい和音も出ます。 とはいえ、大抵のアナログシンセは確かに良い音かも知れませんが、巨大で壊れやすく貯金がなくなりそうなくらい高価です。 でも心配はご無用。これから挙げていくフリーのVSTシンセをダウンロードして、お使いのDAWにインストールすれば、あなたをシンセ天国に連れて行ってくれるでしょう。 以下はフリーVSTシンセのベスト7です。 1. dexed – FMシンセのプラグインD
サウンドの圧縮は印象の凝縮のため・・・ コンプレッサーはミックス作業における有能な「問題解決請負人」です。しかし一方でその使い方を誤ると、あなたのサウンドを台無しにしかねません。 ですから「コンプとは一体どんな機能を持ち、問題解決のどんな役割を果たすのか」ということを、きちんと理解しておく必要があります。 今回この記事では、5つのありがちな事例とその問題を、いかにコンプを用いて解決していくのかについて紐解いていきましょう。 そもそも「コンプレッサー」とはなんぞや?まずは基本の「き」に立ち返ってみます。 コンプはまるで奇妙なヤツです。ヤツはあなたが送り込んだオーディオ信号のゲインを減少させます(そもそもDAWのコンプレッサーにおいて「GR」というのは「Gain Reduction(ゲインリダクション~どれだけゲインを低減したか)」を意味します)。そればかりかダイナミックレンジまでも減少させて
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ドラムサウンドを自由に解放してくれる無料ドラムマシンVSTの数々。 ドラムマシンは音楽に変革をもたらしました。これは逃れようのない事実です。 今日、あらゆるDAWソフトウェアはある種のサンプラーもしくはドラムマシン機能が予め組み込まれた形で発表されています。そしてそれは現代の音楽制作の柱となっています。 しかし指先で出来ることに無限の可能性があるとなると、逆に音を選択することの困難さがつきまといますよね。 ドラムマシンプラグインが素晴らしいポイントはそこにあります。予め若干の制限を設けた中であなたのクリエイティビティの手助けをしてくれるからです。 さあ、こちらがおすすめのVSTドラムマシンプラグイン10選です。もちろん無料のものばかり! T.REX 606「名は体を表す」ってやつですね。T.REX 606はRoland TR-606ドラムマシンに倣って作られたコンパクトなRompler(R
シェアはスマートに、ね。 SoundCloudは最大にして最重要と言えるオンライン・ミュージック・コミュニティです。彼らはインディーズのアーティスト達にその作品を聴いてもらう場を提供しているのです。 我々にとって「Soundcloudに接続する」というコマンドツールを提供出来るのは何よりの喜びです。 されど同様に彼らは更により多くの役に立つツールを提供しています。それらを効果的に利用すれば、きっとあなたのプロジェクトを増幅させ、多くの人々の耳に届けられるようになるはず。 そんな数多くのアイテムの中から、特にあなたのファンを増加させるのに役立つものを伝授させていただくため、このシンプルなガイドを作成した次第。 SoundCloudを最大限に活用するための8つのプロフェッショナルなヒントをご紹介します。 耳寄りなお話:<ここをクリック>すれば我々が作成した音楽プロモーションに役立つ無料のガイド
これらのDAWは素晴らしいものダウ… 音楽制作ソフトウェアは音楽そのものを変えました。それは隠しようがない事実なのです。 デジタル・オーディオ・ワークステーション(DAW)が市場に現れた時、録音・編集・ミキシング・制作が以前よりも身近なものになりました。 その後、レコーディング・ソフトウェアの市場は飛躍的に大きくなりました。コンピューターのマシンパワーやデザインのイノベーションが、DAWを制作における未知の領域へと押し上げます。 それだけ多くの音楽家は、制作におけるいくつかのプロセスで、音楽を録音するソフトウェアを必要としているのです。 DAWとは?デジタル・オーディオ・ワークステーション(DAW)は、音楽やスピーチ・効果音の作曲/プロデュース/録音/ミキシング/編集に使うハードウェアもしくはアプリケーションソフトウェアです。DAWは時間軸の上に並べた複数の音やトラックをミックスすることを
The history of vocal effects is a surprising one. When you open your DAW and throw an effect on a vocal track, you might not suspect the history that lies behind that process. For instance: Did you know that the vocoder was invented for the military? I can picture it now… But like many audio technologies, it wasn’t until artists got a hold of it that it became a groundbreaking creative tool. Nowad
LANDRブログへようこそ。音楽クリエイターとしてのスキルを磨き、成長するのに役立ちます。 ここでは、インスピレーションの最初のひらめきから完成したリリースまで、クリエイティブな目標を達成するために必要な必須の知識を見つけることができます。 投稿者は LANDRです。
ヘッドルームは空気のようなものです。つまり、あなたのミックスが十分に呼吸をするためにヘッドルームが不可欠になります。 んなマスタリングエンジニアに聞いても全く同じことを言うと思います。ミックスにヘッドルームのスペースがないと、文字通りミックス自体に改善の余地が非常に少なくなります。 あなたが目指している理想的な最終的なマスターファイルは、ミキシング中の良い習慣から始まります。そしてミックスを開始するときにヘッドルームを念頭に置いておくことが、最良の習慣です。 素晴らしいミックスの2つの重要な特性はダイナミクスとヘッドルームです。ダイナミックミックスは、大きな部分と静かな部分との間に多くのバリエーションがあります。曲のエネルギーは時間とともに変化し、ミックス自体の面白さを保ちます。 ミックスのあらゆる段階でヘッドルームを最適化することが、これらのすべての重要なダイナミクスを損なう可能性を防ぐ
どのDAW (デジタルオーディオワークステーション) を用いようと、この4つのポイントさえ理解しておけば素敵なミキシングを作り出せる。 さらに、この4つのポイントを知ればどんなDAWやミキシング用プラットフォームでも使いこなすことができる。どれを使ってもあなたのミキシングができるのだ。 それがどうしたって? 一流のミキシング・エンジニアを目指すからには、ミキシング理論をマスターした上で、どこでどんな装置に当たっても柔軟にうまく使いこなせるようになるべきだろう。 コアコンセプト#1 – バランスミキシングの全工程を煎じ詰めれば、バランスといえるだろう。素晴らしいミキシングの神髄を表す言葉だ。 ここでバランスというのは、ボリュームとパンニングの間のバランスのことだ。 素晴らしいミキシングの基礎となるのは、それぞれのトラックについて他のトラックに対する音量のバランスと、それに趣きを付けるパンニン
Get ready to dominate the dancefloor. Flex your remix skills on tracks from two of Japan’s top DJs, and you could secure club anthem status with our biggest gear giveaway ever. 日本語のリンクはここから THIS CONTEST IS NOW CLOSED. WINNERS WILL BE ANNOUNCED APRIL 21st. REMIX: REMODEL is headed to Japan. Shinichi Osawa and HILOCO neroDoll are two of the biggest club DJs rocking parties from Tokyo to Ibiza – and
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