はてなブックマーク

「ミリオンダラー・アーム」 インド人初のメジャーリーガーを育てた、ＪＢ・バーンスタインの実話を基にした作品だが、本当になんの変哲もない、ストレートな人間ドラマだった。平凡といえば、そうなのだが、よくある展開を、よくあるタイミングで配置したオーソドックスな脚本は、ある意味、安心して見られたというべきだろう。 映画は、ＪＢが、これこそと目をつけていた、名選手ポポを、別の大手に取られるところから始まる。一発逆転を狙ったＪＢは、苦肉の末に、インド人から、メジャーリーガーを発掘することを思いつく。 そして、メジャーリーガーになれたら百万ドルのチャンスを掴むと、ミリオンダラー・アームというイベントを開催する。当然の成り行きで、原石のような選手を見出し、アメリカに連れて行ってからの波乱万丈が描かれる。 アラン・アーキン扮する曲者スカウトレイのキャラクターが、物語にスパイスを与え、平凡ながら、連れてきた2

「ＬＵＣＹ　ルーシー」 リュック・ベッソン監督久々の新作は、ＳＦアクションの名前を借りた「２００１年宇宙の旅」だった。 オープニング、いきなり水辺に遊ぶ類人猿のショット。明らかに「人類の夜明け」である。 カットが変わり、脳の研究をするノーマン教授の講義のシーン。それにかぶって、一人の女性ルーシーが、カウボーイハットの奇妙な若者に、トランクをホテルの客のチャンに渡してほしいと依頼し、ルーシーが執拗に断っている。 交互に繰り返すシーンがめまぐるしいＣＧ映像と編集で見せる。物語は実にシンプル。 このルーシーが、トランクで運ばされた中身は、６ヶ月目の胎児が生成する科学物質で、これ人工的に組成したもの。それを韓国人マフィアが集めた人間の腹に埋め込んで、世界へ運ばせるのだが、ルーシーに埋められた薬は、途中で拉致されたときに体の中で破れ広がり、ルーシーは人間離れした力を得る。 しかし２４時間しか生きられ

今年の日本映画のベストワン、とってもいい、いやかなりいい、いや、とっても大好きな映画に出会いました。作品全体から漂ってくる空気がとっても心地よくて、切なくて、懐かしくて、たまらないのです。 監督は飯塚健、主演は池松壮亮、橋本愛。橋本愛を見るためだけに見に行った程度の映画だったのですが、始まったとたんに、この何ともいえない映画の雰囲気に入り込んでしまいました。 ゆっくりと人物を追いかけていくカメラによる長回しと、静かに淡々とつぶやくように交わされる会話、その会話の一つ一つが、甘ったるいほどにしゃれていて、でも、あまりにもふつうに交わされる。まるでかつての自分の青春の一ページに放り込まれたかのような錯覚まで生み出してしまう。最高の一本でした。 映画は、とある郊外の高校。周りには田圃が広がり、学生たちは、今時だが、どこか学生らしい初々しさがあふれている。主人公浅井由と親友のハジメのカットから始ま

「麗しのサブリナ」 何十年ぶりかで見直したビリー・ワイルダー監督の名作にして､オードリー・ヘップバーンの代表作ですが、さすがにすばらしい作品です。 考え抜かれ、練り抜かれたロマンティックなせりふの数々、そして、決して、ほんのわずかなエピソードも無駄にしない、徹底的に書き込まれたストーリー構成の完成度の高さ、そして、ほんの些細な心の変化を見事に映像に生み出すビリー・ワイルダーの卓越した職人演出。全く、寒気がするほどにすばらしい。これが名作ですね。 今更ストーリーを繰り返す必要はないので書きませんが、次々と飛び出してくる、粋というかうっとりするほどのロマンティックなそして、詩的なほどにうつくしいフレーズに、ワンシーンも聞き逃せないほどにうっとりする。さらに、前半部分のワイングラスをお尻にしいて割ってしまうエピソードをラストで社長が役員室で、オリーブの入った瓶をおしりで割ってしまうエピソードにつ

「素敵な相棒　フランクじいさんとロボットヘルパー」 そう遠くない近未来を舞台にしたファンタジーである。設定のおもしろさ、ストーリー展開の組立がとってもよく練られているのに、何となくテンポが悪いために、それほど長くない映画なのに妙にもたついてしまうのがとっても残念な映画だった。 ニューヨークの寒いある日、そのテロップの後、一人の老人フランクが近所にある図書館を訪れる。そこには顔見知りの司書ジェニファーが出迎えてくれるが、この図書館もなにやら胡散臭そうなＮＰＯ法人によってデジタル図書館に変わるのだという。そして、貴重本の「ドン・キホーテ」を見せてもらったりする。 フランクは、帰り道、いつもの雑貨店によって万引きをする。ふつうの老人の物語かと思っていたら、このシーンで、何か違うとストーリーに入っていく。 ある日、彼のもとに息子のハンターがやってくるところから本編の物語が始まる。最近物忘れの激しい

「キャリー」 私が今まで見てきた映画の中で青春映画のベストテンに入る大好きな映画、「午前１０時の映画祭」で再見する事ができました。 この映画を見て、ブライアン・デ・パルマの大ファンになり、エイミー・アービングのファンになり、シシー・スペイセックのファンになり、ナンシー・アレンのファンになった作品で。もちろんこれがデビュー作である原作のスティーブン・キングのファンになったことは言うまでもありません。 さて、あれから３０年以上たって、スレた映画ファンになった今、もう一度見直してあのときの感動を味わえるのか。その確認のための再見でもありましたが、やはり良かった。始めてみたときの感動、わくわく感、切なさをもう一度味わうことができました。 今回見直して、改めてこの映画のすばらしさはブライアン・デ・パルマの卓越した映像演出のみならず、ピーノ・ドナジオの曲のすばらしさにもよることがわかりました。サウンド

「ぼくのお日さま」 抑えた色調と淡々と落ち着いた演出、ボソボソした台詞回し、一冬のピュアなラブストーリーを描かんとした意図はわかるし、決してクオリティが低いわけではないのですが、こんなシンプルなお話にもゲイテーマを入れないと展開できない作劇の才能の稚拙さにちょっと情けなくなった。見て損はしたとは思わないまでも、もっと透明感のある作品にできたろうにと思ってしまいました。監督は奥山大史。 少年たちが野球をしている場面、外野を守るタクヤは、空を眺めていて、飛んできたボールに気が付かない。初雪が降ってきたと友達に呟く。冬が来ると外のスポーツができないこの地では、男の子はアイスホッケーをしている。しかしゴールを守るタクヤは、それほど上手くない。ある日、練習の後、フィギアスケートをしている一人の少女さくらを発見する。 さくらをいつもじっと見つめるタクヤを、フィギアスケートのコーチ荒川が気がつく。練習の