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Two Steps From HellやImmediate Musicといった、いわゆる”Epic Orchestral Music”が私は大好きなんですが、私なりに作り方のコツなんかが分かってきたような気がしています。 実際に自分で作った曲を使って、どんな要素が必要か？どんな風に作るのか？というのを解説します。 あくまで私の解釈なので、参考になったりならなかったりします。そこはご了承ください。 Epic Orchestral Musicの要素について 何を持ってEpicとするか、正直まだよくわからないところはありますが、大体次の通りです。 編成人数がやたらに多い クラシックというよりロック、EDM的な要素が多い メロディがクサい(カッコいい) 編成人数はやっぱり多いです。ストリングス、ブラスからクワイアまでいたり。加えて、クラシックな曲というより、どことなくロック寄りなリズム、EDM的な

映像音楽、英語だと”Film scoring”というそうなんですが、最近そのfilm scoringを練習しよう！というコミュニティに参加してます。 まだ1回しか映像音楽やってないんですが、世界中からフィードバックが来て初回にして僕は精神的にボロボロです。作曲し始めの頃、ニコニコ動画で散々叩かれたのをふわっと思い出したな…。あんときの気分とよく似てる。 そんな私の所属するコミュニティでもらったフィードバックから、最近知った言葉「ミッキーマウシング」について書きます。 ミッキーマウシングとは？ これは貰ったフィードバックの中の1つなんですが、”too much Mickey Mousing”というコメントがありました。ミッキーマウス？彼よりはジャック・スケリントンとゼロの方が好きかな。ではなく。 ウォルト・ディズニーが多用する映像音楽の技法って言ったら良いのか、「映像の動きと音楽を同調させる