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造形力に突出した篠崎裕美子の陶器 異なるテクスチャーや色を組み合わせ出来上がる、不可解で奇抜な篠崎裕美子の作品には、彼女の思考や疑問が浮かび上がってくる。見る者の五感を刺激する、作品に込められたメッセージとは。 陶芸と聞くと、まず何を思い浮かべるだろう？ ろくろを回しながら、じっと辛抱強く器や花瓶、左右対象の美しい形の陶器を造形するということが一般的なイメージだろう。しかし篠崎裕美子がつくる作品は、その形から感触、そして色使いまで、なにもかもが陶芸のイメージを一新する。1つの作品につるつるやぶつぶつなどのテクスチャーが入り混じり、ゴールドやシルバーの光沢や和柄に組み込まれた、パステルなカラーパレットのマーブル模様。左右に広がり、躍動感あるエネルギーに溢れるシェイプは見飽きることがない。 篠崎裕美子は福岡生まれ。「Red Bull Music Academy Tokyo」への出展やLIXIL

長尾悠美がミレニアル世代に贈る、今観るべき映画5選 女性の活躍がめざましい映画業界。その先駆者となる女性監督たちは、今も変わらず彼女たちの世界観で私たちを魅了し続ける。Sisterディレクター・バイヤーの長尾悠美が、今ミレニアル世代に観て欲しい女性監督映画をピックアップ。 私が10代の頃はネットがなかったので、少ない情報をかき集め、有名な映画を少し観ていた程度でした。20代になり、ファッションの仕事をするようになって、自分が知っている映画の世界の狭さにショックを覚えたこと今でもとても覚えています。それからはアートやファッションに関する映画、日本映画やそれらの映画の起源となるサイレント映画など、時間が許す限りいろんなジャンルの映画を観ました。今の人生があるのは、すべて映画のおかげ。ヌーヴェルヴァーグ映画に再度注目が集まって以降、60～70年代映画を観る機会が増えていますが、それ以前にも、女性

スース・ラロッシュのエキゾティックな魅力を探る エジプトとフランスの血を引くアーティスト、スース・ラロッシュ。感情と無意味さを探究するそのアナログな写真および映像作品は、作家自身と同様に神秘的雰囲気に満ち、謎めいている。 ロンドンで生まれ育ち、エジプト人とフランス人の祖先を持つスース・ラロッシュ（Susu Laroche）は、スチールケースに入った父親のフィルムカメラを発見したあと、デジタル技術に別れを告げ、アナログの信者となった。さらにセントラル・セント・マーチンズでファインアートを学んでからは、その興味を映像にも向けるようになったという。美しさの中に不吉さをはらむその作品は、カルト的儀式や忘れがたい人々がスースの想像上の世界に影を落とす古代の王国を表出している。作家のＪ・Ｇ・バラードやジョルジュ・バタイユ、写真家のライナー・ヴェルナー・ファスビンダーなどに影響を受けながら、スースは、オ

青葉市子と池野詩織、真夜中のプールのフォトセッション とある日の真夜中のプールで、二人きりのフォトセッションが行われていた。被写体は音楽家の青葉市子。そしてシャッターを切るのは新進気鋭の写真家・池野詩織。クリエイターとしても青葉をリスペクトする池野が、出雲にて行われた青葉のライブに同行し撮影を実行。彼女のレンズでしか捉えることのできない、暗闇と静寂に解き放たれ、気高く戯れる青葉市子の姿を写真に焼き付けた。 2016年11月27日。この日、大社文化プレイスうらら館で行われる予定のライブ「灯ともし頃」のために、青葉市子は島根県出雲市を訪れていた。彼女にとってこの島根という地は、都会に対しての単なる地方という見方だけではない、特別な思い入れのある場所だ。そして今回の旅に、プライベートでも交流のある写真家の池野詩織が同行した。池野にとって青葉は、クリエイターとしても尊敬する先輩である。 池野：最初

どこまでも音を削り続ける、にせんねんもんだいの今に至るまで 重厚で無骨なノイズ、際限なく反復されるビート、パワフルでダイナミックなサウンドでコアなリスナーを中心にファンを獲得し続けてきた、にせんねんもんだい。3ピースガールズバンドである彼女たちの魅力とは。 ギター高田正子、ベース在川百合、ドラム姫野さやかの3人によるガールズバンド、にせんねんもんだいは、国内に限らず遠く海を渡ったヨーロッパやアメリカでも熱烈な支持を集めている。同じメンバーとして、ミュージシャンとして、そして友人として、彼女たちのフラットな関係性はそのままクリエイションにも生かされているようだ。国内におけるガールズバンドの大衆的なイメージとは真逆を行く彼女たちに、その音楽性について、海外での反響について、そしてバンドとしての表現方法について訊いてみた。 バンド結成のきっかけはなんですか？ 在川：1999年に大学の同じ音楽サー

秘密基地のような場所で音を生む宅録女子 マイカ・ルブテにとって音楽とは？ 耳に自然と入ってくる柔らかいメロディー。どこか懐かしいアナログなテクノミュージック。シンガーソングライターのマイカ・ルブテは感覚的に音とメロディー、歌詞を重ねて曲を作っていく。音楽が生まれるスタジオや、飾らずいつも等身大の彼女の魅力に迫る。 日仏ハーフのシンガーソングライター、マイカ・ルブテ（Maika Loubte）のスタジオは、自宅のビルトインガレージ裏にある、まるで秘密基地のようなこぢんまりとした部屋だ。そのところかしこに置いてあるシンセサイザーたち。どうやって中に入れたのかと疑問に思うほど立派なグランドピアノ。そしてギターやバイオリン、音が出るおもちゃなど、とにかく楽器で溢れている。どれも彼女のお気に入りなのだとか。まるで宝物箱の中に入っているかのようだ。マイカ・ルブテは、そんな秘密基地のような宝箱のような空