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(C) Larry DiMarzio スティーヴ・ヴァイは1980年代、フランク・ザッパのバンドにギタリストとして加入し行われたツアーで、ツアー恐怖症になったそうだ。そして、ツアーの喜びを教えてくれたのは、デイヴィッド・リー・ロスだったという。 ヴァイは1980年秋、20歳のときにフランク・ザッパのバンドに加入し、1983年まで在籍した。彼は、先月終わり、YouTubeで配信された『PALTROCAST』のインタビューで「あれらのツアーは過酷だった」と話している。 「なぜなら、毎日、空の旅だったんだ。ツアー・バスはなかった。だから、朝9時に起き、すぐに空港へ向かう。着いたらすぐに、フランクはサウンドチェックを始める。開場までね。2～4時間、フランクは曲を作り、教え、録音してた。彼は何もかも録音してたんだ。その上、レパートリーは80曲だ。そのうちの60％は命がけのギターだよ。あれらの曲はギタ

ハード・ロック史における名盤中の名盤。そんな言葉から多くの読者が連想するはずの作品のひとつがディープ・パープルの『マシン・ヘッド』であろうことは疑う余地もない。同バンドの黄金期を象徴するものとされるこの作品が世に放たれたのは1972年のことだが、それから52年を経て、この4月には『マシン・ヘッド：スーパー・デラックス・エディション』が発売を迎えた。 そして、ドゥイージル・ザッパの手による最新リミックスや貴重なライヴ音源なども盛り込まれた今回のリイシューに際して、当事者のひとりであるベーシストのロジャー・グローヴァーがインタビューに応えてくれた。今、改めて彼の口いから、名盤誕生の背景について明かしてもらうとしよう。 なお、バンドは新ギタリストにサイモン・マクブライドを迎えた現布陣での最初のオリジナル・アルバム『＝１』の発売を7月に控えていたりもする。歴史の裏側にも今後の動きにも、注目したいと

KORGから、デジタル・シンセ・シリーズのモジュール版「wavestate module」「opsix module」「modwave module」の3製品が一気に登場した。3月に発売される。 ●wavestate module WAVE SEQUENCING SYNTHESIZER MIDI2.0 のプロパディ・エクスチェンジとポリ・アフター・タッチに対応し、Keystage と抜群の相性。さらにオリジナルwavestate、wavestate mk II、wavestate SE、wavestate native ソフトウェアのサウンドとサンプル、優れた多数のサードパーティ・ライブラリにも完全対応し、アップデートされたサウンドとソフトウェアが常に新鮮さを保つ。新たな19 インチ・ラックマウントの筐体は、鍵盤付きモデルと同様の操作子を持ちながら簡単に持ち運びができ、あらゆるスタジオ、デ

小さな筐体から強力なシンセ・サウンドを響かせ、幾つもの伝説的なステージに立ってきたmicroKORGがさらなる進化を遂げて登場した（発売時期は未定）。 ミニ鍵盤の持ち運べるサイズ感、プログラムのジャンルを選ぶ大きなダイヤル、サウンドを形づくる5つのノブ、中央から伸びるグースネック・マイクなど、アイコニックな部分はそのままに。コントロール・パネル中央にはカラー・ディスプレイを装備し、視覚的にも楽しいグラフィカルな表示によって、直感的なエディットが格段に進化した。ボーカル・プロセッサー、ループ・レコーダーも搭載して、これからの音楽シーンにも対応している。 音楽ジャンルで選び出したプログラムを5つのノブでエディットするという、求めるサウンドを最も速く手に入れるためのユーザー・インタフェースを継承。さらに、移り変わりゆくそれぞれの時代のサウンドをキャプチャーするため、バンク・セレクトにクラシック、

英国公共放送BBCが、25のメディアが発表した＜2023年のベスト・アルバム・ランキング＞を集計し、究極のランキング＜Poll of Polls＞を発表した。 『The Atlantic』『AV Club』『Billboard』『Consequence of Sound』『Daily Mail』『DIY』『Double J』『Entertainment Weekly』『The Forty Five』『The Guardian』『Hot Press』『The Independent』『Les Inrocks』『Mojo Magazine』『The Needledrop』『The New York Times』『NME』『Paste』『People Magazine』『Pitchfork』『Rolling Stone』『Stereogum』『The Sunday Times』『Time Mag

X JAPAN のベーシスト・HEATHのお別れ会＜HEATH お別れ会 -献花式 HEATH Farewell & Flower Offering Ceremony＞が、11月28日に東京・Spotify O-EASTにて開催されることが発表された。 「すべてをリーダーであるYOSHIKIに一任したい」という生前のHEATHからの信頼を受け、YOSHIKIからご遺族へは「献花式にかかるすべての費用を自分が負担させていただきたい」との申し出があり、このお別れ会は参加費無料で執り行うこととなった。 献花式入場券の申込みおよび、当日の来場についての詳細は、HEATHオフィシャルサイト、ウドー音楽事務所公式さいとにて確認を。 ＜HEATH お別れ会 -献花式 HEATH Farewell & Flower Offering Ceremony＞ 場所：東京・Spotify O-EAST 日時：20

キッスのフロントマン、ポール・スタンレーが、『Guitar World』のインタビューで、自身のサウンドを形成するにあたりインスピレーションとなったギタリスト13人の名を挙げた。 リズム・ギタリストであるスタンレーは、「ザ・フーやハンブル・パイなんかのバンドを観て、影響を受けた。彼らは、ギターに駆られたバンドで、それにより一目置かれていた。でも、リズム・ギターは……、上手く行けばだが、リード・ギタリストになり損ねたのではなく、特有の技術で達人になるのを良しとする人が成せる業だ」「リード・プレイヤーには、熟練者になるというメンタリティーに欠けている人たちがいる。彼らにリズムを引き継ぐよう頼んでも、できないだろう。彼らは、歩けるようになる前に走るのを学んだみたいなものだ（笑）」と話し、3大キングを含め、以下の13人を挙げた。 1.3大キング－アルバート・キング、フレディ・キング、B.B.キング

BAND-MAID、結成10周年ツアーファイナル横浜アリ公演チケット一般発売明日開始「今までにない程、激しくて楽しいお給仕をお見せしますっぽ」 BAND-MAIDが、明日10月14日12時より結成10周年ツアー＜BAND-MAID 10TH ANNIVERSARY TOUR＞最終日となる横浜アリーナ公演のチケット一般発売をスタートする。 2023年はアメリカ野外フェスへ4本出演、8月4日には＜Lollapalooza Chicago＞へ 日本人バンドとして13年ぶりに出演したことをはじめ、ワールドワイドに活躍しているBAND-MAID。横浜アリーナ公演は、アメリカ・メキシコでも結成10周年ツアーを単独で15公演行い完売が続出していた彼女たちの凱旋公演ともいえる。なお、同じく10月14日から横浜アリーナで販売するグッズの受注販売も行われるとのことだ。 ◆　　　◆　　　◆ ・小鳩ミク（G, V

【インタビュー】BAND-MAID、アメリカ／メキシコ・ツアーを終え夢の横アリへ「またさらに強くなった」 去る8月、かの巨大フェス＜LOLLAPALOOZA＞への出演を含むアメリカ／メキシコ・ツアーを実施したBAND-MAID。渡米の機会自体も今年に入ってから実に3回目となり、今や彼女たちは“世界規模で活動する国内アーティスト”の代表となりつつある。 そして今現在はふたたび日本各地を巡演中で、11月26日、横浜アリーナでのツアーファイナル公演に向けて着々と前進を続けているわけだが、その動きはまさに、広く世界に挑みながら、日本というホームに自分たちの存在をより深く根付かせようとしているかのようだ。 そして8月も終わりに近づいていたある日、筆者は5人と向き合って話を聞く機会を得た。聞きたいことは山ほどあるが、日本に不在だった時期に登場した最新シングル「Shambles」に関することからこの先の

NHK『細野晴臣イエローマジックショー』シリーズ全3作品の再放送が決定した。 ◆関連画像 2001年、2019年、2020年の正月に放送された『細野晴臣イエローマジックショー』。音楽界、お笑い界はじめ各界から細野晴臣ゆかりの豪華なゲストが出演し、極上の音楽と笑いをお届けする。坂本龍一、高橋幸宏ももちろん参加。YMOメンバー揃い踏みの演奏も必見だ。 番組情報 【放送予定】『細野晴臣イエローマジックショー』 【放送】2023年10月7日（土）午前1:15~午前3:12:30 NHK総合※6日（金）深夜 「細野晴臣イエローマジックショー2」 【放送】2023年10月8日（日）午前0:50~午前2:19 NHK総合※7日（土）深夜 「細野晴臣イエローマジックショー3」 【放送】2023年10月8日（日）午前2:19~午前3:49 NHK総合※7日（土）深夜 NHK MUSIC：https://ww

遡ること約1年、＜B'z LIVE-GYM 2022 -Highway X-＞のファイナルを飾った2022年11月27日＠神奈川・ぴあアリーナMMのステージで、稲葉浩志は「ライブって尊いものです」と語った。まだまだcovid-19の影響によって声出しには制限があり、すべての観客がマスクを着用しタオルを振ることも禁止されていたライブだった。タオルを回したくなる「ギリギリchop」が敢えてセットリストに入っていなかったのも、彼らならではの気遣いだったのだろうと思いを馳せてしまうような、まだまだ本来の姿を取り戻していなかった時期だった。 ◆B'z 画像 「一本のライブ、一本のLIVE-GYMを無事に演れるということは、ほんとに奇跡なんだなと気付きました。皆さんが普段こういう状況で我慢をして、予定も立てて、そのために工夫もして頑張って、やっと今日ここにたどり着いてくれているわけですよね。そうやって

レディオヘッドのトム・ヨークが、ロサンゼルスを拠点とするロック・バンド、キングサイズのシンガー／ドラマーのジェイソン・トーマス・ゴードンと対談する中で、お気に入りのシンガー5人を問われ、6人の名を挙げた。 ◆関連画像 ゴードンはこのインタビューを、彼が最近出版した本『The Singers Talk: The Greatest Singers of Our Time Discuss the One Thing They're Never Asked About: Their Voices』の中で公開。その一部抜粋が先週、『Rolling Stone』誌のウェブサイトに掲載された。 ヨークはお気に入りのシンガー5人について問われると、こう答えている。「僕はいま、エラ・フィッツジェラルドに夢中なんだ。デューク・エリントンと共演しているエラ・フィッツジェラルドのパフォーマンスがある。60年代の有

花冷え。が自身初となる東名阪ツアーのファイナル公演を、本日7月28日に東京・渋谷WWWにて開催した。 ◆ライブ写真 近年、口コミレベルで広まっていたバンドの評判は、今年1月に配信リリースした「お先に失礼します。」によって世界規模で爆発。すでに開催が発表されているヨーロッパツアーとアメリカツアーのうち、数公演がソールドアウトするという状況となった。 メジャーデビュー発表に伴い、ここ日本でも彼女たちの注目度は俄然高まり、本公演のチケットもあっという間に完売。客層は幅広く、外国人の姿もある。 一般的なメタルのライブとはちょっと異なる雰囲気があるのもこのバンドの特徴と言えるかもしれない。 SEが鳴り響く中、4人のメンバーが次々と登場し、フロアに向かって挨拶。そして、1曲目に演奏したのはメジャーデビューアルバム『来世は偉人！』から「超次元ギャラクシー」だった。 4人の演奏を聴いてすぐに、彼女たちが短

上坂すみれが14枚目のシングル「ハッピーエンドプリンセス」を10月18日に発売することが決定した。 ◆ジャケット 表題曲「ハッピーエンドプリンセス」は、自身が主人公のミーア・ルーナ・ティアムーン役として出演するTVアニメ『ティアムーン帝国物語～断頭台から始まる、姫の転生逆転ストーリー～』のオープニングテーマに起用されている。 さらに本楽曲はシンガーソングライター 大石昌良による上坂すみれへの初提供楽曲ということで、アニソンファンや上坂すみれ同志諸君は見逃せない1曲となりそうだ。 この情報解禁にあわせ、最新アーティスト写真とジャケット写真も公開された。 イラストで描かれた冠とネックレスに彩られた上坂が印象的な初回限定盤のジャケット写真に加え、青いペンキが跳ねた白いドレスを身に纏い、グラフィックの前に佇む通常盤のジャケット写真は、まさに「気に入らないことは塗り替えちゃえ！」という『ティアムーン

【鼎談】祖堅正慶、石川大樹、今村貴文が語る『FF16』サウンドメイクの秘密「ゲームコンポーザーに何が必要なのか」 2023年6月22日に発売されたPlayStation 5向けソフト『ファイナルファンタジーXVI』。シリーズ初のアクションRPGとなった本作は、発売から1週間で全世界累計販売本数が300万本を突破（※パッケージ出荷本数とダウンロード販売数の合計）し、大きな話題を集めている。 ◆撮り下ろし写真 多くのプレイヤーが熱狂している中、同作品の楽曲を収録したオリジナル・サウンドトラック『FINAL FANTASY XVI Original Soundtrack』が、7月19日に発売された。BARKSでは、本作のメインコンポーザーを務めた祖堅正慶と、彼と同じくスクウェア・エニックスのサウンド部に所属している石川大樹、今村貴文の3名にインタビューを実施。 重厚な物語と大迫力のバトルシーンを

東阪のNHKホールにて開催されたTOMOOのワンマンツアー＜Walk on the Keys＞。ツアータイトルはピアノの鍵盤（＝Keys）は黒鍵白鍵で構成されていることになぞらえて、“人生は鍵盤の並びのように陰と日向の繰り返しであり、どちらもあるからこそ成立するものだ”という意味が込められている。彼女にとって史上最大規模のワンマンライブは、深淵から高く突き抜けた青空までも体験できるような、これまでの人生の軌跡と新しい未来を感じさせるポジティブな時間だった。 ◆ライブ写真（35枚） ストリングス、フルート／ホーン、バンドの織り成す「金色のかげ」のインストアレンジを経て、ステージ中央に配備されたグランドピアノの前にTOMOOが現れる。サポートメンバーとともに「オセロ」のイントロを弾き始め、歌い出す直前にすかさずマイクを手に持ちステージ前方へと躍り出ると、観客もそれをクラップで歓迎した。ハンドマ

リンゴ・スターが、年内発表予定のザ・ビートルズの“新曲”についてコメントした。 曲を完成させるにあたりAIを使用したと伝えられたことで、故ジョン・レノンのヴォーカルをAIで生成したとの誤解が一部で生じたが、リンゴは『Rolling Stone Music Now』ポッドキャストのインタビューで、彼らがジョンの声を捏造することは「絶対にない」と明言したという。 また、故ジョージ・ハリスンが生前、この曲における彼のパートを録音しており、それが収録されていると明かし、「ビューティフルだったよ。そして、君らが聴く4人による最後の曲となる。それが事実だ」と話したそうだ。 曲がAIで生成されたものではないことに関しては、ポール・マッカートニーがすでに、「いまの段階で多くは明かせないが、これははっきりしておきたい。人工的もしくは合成的に作られたものではない。すべてリアルで、僕らがプレイしている」とコメン

ポール・ロジャースが、9月にニュー・アルバム『Midnight Rose』をリリースすることを発表し、ファースト・シングル「Living It Up」を公開した。 ◆ポール・ロジャース画像、オフィシャル・オーディオ ロジャースのスタジオ・アルバムは、リズム・アンド・ブルースやソウルの曲をカヴァーした『The Royal Sessions』（2014年）以来9年ぶり、オリジナルの楽曲によるアルバムは1999年にリリースした『Electric』以来、約24年ぶりとなる。 新作『Midnight Rose』は、ボブ・ロックとロジャースの妻シンシアがプロデュースし、「Coming Home」「Photo Shooter」「Midnight Rose」「Living It Up」「Dance In The Sun」「Take Love」「Highway Robber」「Melting」の8曲を収録。

グレン・ヒューズは、ディープ・パープル時代のバンド・メイト、デイヴィッド・カヴァデールとの関係は良好だが、共作となると実現するかは疑問だという。 ◆グレン・ヒューズ画像 最近、ブルガリアのラジオ局Z-Rockのインタビューで、カヴァデールとコラボする可能性はあるかと問われたヒューズは、こう答えた。「それについては、俺ら、この10年間で数回話をした。でも、デイヴィッドは…、彼はずっとすごく忙しかった。俺もそうだ。だから、そのチャンスは閉じつつある。デイヴィッドがどれだけ続ける気なのか、わからないからな。それに、俺は超忙しい。もし、彼が明日、“会って、何かやろう”って言い出したら、俺は時間を見つけるよ。でも、待ちたくはない。俺らはもうやったからな。俺らには素晴らしいレガシーがある」 「グレンとデイヴィッドが一緒にツアーをやるのをもう一度観たいという人はたくさんいる。でも、どうだろな…。ファンは

音楽デジタルディストリビューション・サービス“TuneCore Japan”10周年を記念したアワード＜Independent Artist Awards by TuneCore Japan＞が2023年6月9日に開催、インディペンデント・アーティストの活躍がさまざまな観点から表彰された。TuneCore Japanが保有する世界185ヶ国、55以上の音楽ストアのデータをもとに11部門にわたりアーティストと作品が選出されたこの授賞式において、フィナーレとしてグランプリが発表された部門が「Hero of the Decade」。全ての音楽配信ストアでこの10年間最も再生されたアーティストを表彰する部門であり、Tani Yuukiがグランプリに輝いた（リンク：https://www.tunecore.co.jp/news/432）。 今回BARKSは、この「Hero of the Decade

Sound Horizonが最新作7.5th or 8.5th Story BD『絵馬に願ひを！』（Full Edition）を発売した。 物語の舞台は現代日本によく似た世界。とある町に突然出現した、とてつもないご利益があると噂の「狼欒神社」で絵馬に願いを託す人々の物語がサウンドとイラストで描かれていく。狼欒神社の「大神」であるリスナーは、作品全体を通して幾度も現れる2つの石碑に記された“解釈の選択”を迫られる。そのことによって物語、楽曲、登場人物が変化していくという挑戦的な作品でもある。また、選択肢があるがゆえに、その全貌は完全にわかることはない、永遠の作品であるとも言える。 本作についてSound Horizon 主宰・Revoが語った言葉をお伝えしよう。『絵馬に願ひを！』（Full Edition）を紐解く、ひとつの糸口になるかもしれない。 ◆　　　◆　　　◆ ■ 「選択肢のあるライ

【レポート】＜SATANIC CARNIVAL＞Hi-STANDARD、「またハイスタをつくってくるからね、じっくりじっくり」 Hi-STANDARDの登場を待ちわびる手拍子が幕張メッセに鳴り響く。メンバーの名前を呼ぶ声が聞こえる。今年の＜SATANIC CARNIVAL＞はいろんな意味で特別だった。久しぶりに幕張に帰ってきたこと、ライヴ鑑賞にまつわる規制がなくなったこと、そして、恒岡章の逝去後、初めてHi-STANDARDがステージに立つこと。 ◆Hi-STANDARD 画像 誰がドラムを叩くかなんて誰も知らない。でも、それはある意味では大きな問題ではなかった。いや、自分がそれを気にしていなかっただけなのかもしれない。彼らがステージに立つという事実だけで十分だった。 ……とまあ、冷静でいられたのはここまで。恒岡章の……いや、ツネさんのハイスタ結成時からの写真がスクリーンに次々と映し出され

Perfumeが現地時間6月3日、英国ロンドンで単独公演＜Perfume LIVE 2023 “CODE OF PERFUME”＞を開催した。そのオフィシャルレポートをお届けする。 ◆＜Perfume LIVE 2023 “CODE OF PERFUME”＞画像 ◆　　　◆　　　◆ 2012年より海外ツアーなど海外での活動を開始したPerfume。4度にわたるワールドツアー、そして2019年にはエレクトロポップというジャンルにおける初の日本人女性アーティストとしてアメリカの＜Coachella Valley Music and Arts Festival＞に出演し、国内外で話題を集めていた。 今回、約4年ぶりの海外でのライブとして、現地時間6月1日にはスペインのパルセロナにて、ヨーロッパ最大級の音楽フェスティバル＜Primavera Sound 2023＞に出演。ライブ映像が全世界でストリ

No.256とNo.1179でご紹介していただいたものです。今回投稿させていただくのは、自作ギターです。 高校生の時からギターを作ってみたくて、アマチュアギター製作者の皆さんのホームページを見漁ってましたでも当時は材料や道具を買うお金もないし、場所や知識もなく、憧れるだけでした。 昨年８月「なんかできそう」と思い立って、Youtubeを凝視しながらなんとか１本目を制作。電動工具にビビりながらでしたが、むちゃくちゃ楽しい！こんなことならもっと早く始めておけばよかった！勢いそのまま作ったこちらのギターが第２作目です。１本目よりは弾きやすくできたと思ってます。 音はいい出来なのかそうでもないのか正直わからないですが、初めて弦を張った時にシンラインっぽい音、P-90っぽい音が鳴った時はすごくうれしかったです！３本目はベースを作ってみたいと思ってます。 ギター欲しい病を自作で発散しているという話でし

もう40年近く前に購入。まだまだ現役でなんの問題も無く鳴ります。飛び道具みたく思われる方もいらっしゃるでしょう、このギター見た目と違いとてもストレートなクリーン音とドライブかけた時の粒立ちがガツンと1音1音響きます。でめっちゃ軽い。ギターとして良いものです、シンセ部はとにかく重い。でもアナログ音あったかい。昔の楽器ですがとても良いものです。開発者と製造者の凄さを感じ感謝です! ◆　　　◆　　　◆ おー、名機の降臨や。グレコローランドというダブルネーム的な存在もインパクトあったし、何よりその機能はもとよりこのデザインに近未来を感じたよなぁ。「この棒、スタビライザーっていうんだ」とひとつ賢くなったのもG-707のおかげ。てか、未だ現役なんですね。丁寧に設計されきちんと使っていれば、こんなに長寿命だなんて、ちょっと感動。GRの出現は間違いなくひとつのエポックメイクな出来事でした。（JMN統括編集

ギーザー・バトラーは、ブラック・サバスは70年代後半「本筋から外れた」状態にあり、いま思うに、音楽的な方向性に関してはオジー・オズボーンの見解が正しく、自身とトニー・アイオミは間違っていたと考えているそうだ。 ◆ブラック・サバス画像 バトラーは『Metal Edge』のインタビューで、彼が最も気に入っているブラック・サバスのアルバムに『Paranoid』（1970年）を、逆に最も不満なアルバムに『Never Say Die!』（1978年）を挙げ、こう語った。 「（『Paranoid』は）完全無欠なアルバムだ。強制されたわけではないし、4人の間の相性は最高だった……。どの曲も容易く誕生し、輝きを持ってる。リハーサルやる度に曲ができあがっていた。すごく自然に作られたものだから、あのアルバムは特別なんだ。サバスのどの時代においても、最も自然にできあがったアルバムだった」 しかし、70年代後半に

BAND-MAID、アメリカ三大ロックフェス＜Lollapalooza Chicago＞出演決定。日本女性アーティスト史上初 BAND-MAIDがアメリカ三大ロックフェス＜Lollapalooza Chicago（ロラパルーザ・シカゴ）＞に出演することが決定した。 世界最大級の野外音楽フェスティバルでもある＜Lollapalooza Chicago＞への出演は、日本人アーティストとしては13年ぶり、日本の女性アーティストとしては史上となる快挙だ。 BAND-MAIDは2023年、海外フェスに多数出演が決定しており、フロリダでの＜Welcome to Rockville＞、オハイオでの ＜Sonic Temple＞、セントルイスでの＜POINTFEST RADIOSHOW＞に続き四本目となり、いずれもアメリカで人気を誇る大型フェスへの出演となっている。 US TOUR ＜BAND-MAID

米『Rolling Stone』誌が、史上最高のヘヴィ・メタル・ソング・ランキング＜The 100 Greatest Heavy Metal Songs Of All Time＞を発表した。 ブラック・サバスが「Black Sabbath」で首位に輝いた上、計3曲がトップ10入りし、オジー・オズボーンはソロの楽曲「Crazy Train」も6位をマークした。 ヘヴィ・メタル・バンドではないが、ヘヴィという点で、レッド・ツェッペリンの「Immigrant Song」が20位圏内に登場している。 21世紀の楽曲では、システム・オブ・ア・ダウンの「Chop Suey!」（37位）、エヴァネッセンスの「Bring Me To Life」（43位）、スリップノットの「People = Shit」（60位）、GOJIRAの「Flying Whales」（70位）などがトップ100入りしたが、2006年